jak brazylijska Capoeira ewoluowała od sztuki walki do międzynarodowego szaleństwa tanecznego

dwaj młodzi mężczyźni ubrani na biało klęczą na ziemi, gotowi do rozpoczęcia pojedynku. Oczy skupiają się na przeciwniku. Serca biją szybciej. Odgłosy przodków odbijają się echem od berimbau, jednostrunowego instrumentu w kształcie łuku. Dopiero wtedy obaj podajcie sobie ręce, a mecz może się rozpocząć., Dzięki dynamicznej, zwierzęcej sile, obie wymieniają ruchy ataku i obrony w ciągłym przepływie odkrywania i wykorzystywania swoich mocnych i słabych stron, lęków i zmęczenia. Czekają i cierpliwie patrzą na ten nieostrożny moment, w którym doprowadzą do domu decydujący cios.

Capoeira rozwijana w Brazylii, wywodząca się z tradycji sprowadzonych przez zniewolonych Afrykanów i napędzana palącym pragnieniem wolności. Wkrótce stało się powszechnie praktykowane na plantacjach jako środek do zerwania więzów niewolnictwa, zarówno fizycznego, jak i psychicznego., W tym czasie sztuka została uznana za niemocy społecznej i oficjalnie zakazana przez Brazylijski Kodeks karny. Określenie „banita” z capoeirą było tak powszechne, że słowo to stało się synonimem „bum”, „bandyta” i „złodziej”.”Nie przeszkodziło to jednak capoeiristas w praktykowaniu. Przenieśli się w miejsca marginalne i zakamuflowali sztukę walki jako formę tańca.

dzisiaj spotykamy ludzi na całym świecie uprawiających capoeira, nie tylko w parkach i studiach, ale także na uniwersytetach i w profesjonalnych instytucjach., Odegrała kluczową rolę podczas tegorocznego Smithsonian Folklife Festival, gdzie program On the Move eksplorował Podróże ludzi do I wewnątrz Stanów Zjednoczonych oraz kultury, historie i doświadczenia, które niosą ze sobą. Capoeira jest efektem zjawiska migracji ludzi na nowe ziemie. Jak wyjaśnił Mestre Jelon Vieira podczas Festiwalu, ” Capoeira powstała w Afryce i urodziła się w Brazylii.,”

gra Capoeira lub taniec wojenny (Litografia Johann M Rugendas, 1835)

tradycja: odporność i odporność

między 1500 i 1815 Brazylia była kolonią Korony Portugalskiej—Imperium utrzymywane przez niewolniczą pracę. Działalność pojmania i sprzedaży ludzi przyniosła Portugalskiej koronie ogromne bogactwo, ale sprowadziła na Nowy Świat ogromną liczbę zniewolonych Afrykańczyków., Setki ludzi pakowano do przepełnionych, zainfekowanych ładowni statków niewolniczych, aby zmaksymalizować zyski. W wyniku niebezpiecznych i niezdrowych warunków podczas trzymiesięcznej podróży ponad połowa zniewolonych straciła życie, ich wiotkie ciała wyrzucone za burtę.

po przybyciu zostały sprzedane na niedzielnym targu i wysłane do pracy w gorących, wilgotnych i trudnych warunkach plantacji, gdzie wielu z nich pracowało do śmierci., Wysoka śmiertelność wśród zniewolonej ludności w Brazylii, wraz ze zwiększonym popytem na brazylijskie surowce, takie jak cukier, złoto i diamenty, pobudziły import rosnącej liczby Afrykańczyków. Około czterech milionów zniewolonych ludzi zostało wysłanych do Brazylii do połowy XIX wieku.

zniewoleni stawiali opór w różnych formach: zbrojnej rewolcie, zatruwaniu właścicieli, aborcji i ucieczce. Ogrom brazylijskich inlands umożliwił osobom uciekającym ukrywanie się., Niektórzy uciekli i utworzyli potajemne społeczności na zapleczu lasu deszczowego, niezależne wioski znane jako quilombos. Tutaj Afrykanie i ich potomkowie rozwinęli autonomiczny system społeczno-kulturowy, w którym mogli podtrzymywać różne przejawy kultury afrykańskiej. Historycy przypuszczają, że capoeira wyłoniła się z tych społeczności jako środek obrony pod opresyjnym portugalskim reżimem.

w połowie XIX wieku miasta Brazylii doświadczyły bezprecedensowej urbanizacji., Miasta rosły w populacji, ale brakowało odpowiedniego planowania gospodarczego i infrastruktury, co spowodowało wzrost populacji Włóczęgów. Wojna Paragwajska w latach 1864-1870 przyniosła powódź weteranów i uchodźców ze zniszczonych quilombos do miast. Ci ludzie byli przyciągani do capoeiry nie tylko ze względu na jej sport i grę, ale także ze względu na jej potężne środki ataku i obrony dla ich przetrwania.

Capoeira stała się powszechną praktyką na początku XX wieku—używali jej banici, ochroniarze i najemnicy. Nawet niektórzy politycy praktykowali jako sposób na kołysanie wyborców., W tym czasie silna presja społeczna w całym kraju powoli przekształciła capoeira w mniej agresywną rozrywkę weekendową. Ostatecznie capoeiristas spotykali się przed barami, grając pozornie nieszkodliwy rodzaj tańca w towarzystwie berimbausa.

Ruth Landes wykonała zdjęcia ze spotkania capoeira w Bahia w Brazylii, podczas wyprawy badawczej w latach 1938-1939., (Ruth Landes, dzięki uprzejmości National Anthropological Archives)

opresja capoeiry znacznie zmalała w latach 30. XX wieku. w tym czasie pewien mestre – czyli mistrz-pracował nad przywróceniem godności i perspektywy historycznej capoeiry swoich czasów. Mestre Bimba urodził się w 1899 roku w Bahia, w północno-zachodniej Brazylii. W 1932 został pierwszym mistrzem, który otworzył formalną szkołę capoeiry pod nazwą Luta Regional. W 1937 roku szkoła otrzymała oficjalne uznanie ze strony rządu. Zmienił się przebieg capoeiry.,

Mestre Bimba ustanowił zdyscyplinowaną metodę nauczania i legitymizował capoeira jako formę samoobrony i lekkoatletyki. Wypracował styl zwany Capoeira regional, który podkreślał technikę ruchów i taneczną naturę. Kiedy został wezwany przez rząd, aby wystąpić przed wybitnymi gośćmi, Mestre Bimba stał się pierwszym, który publicznie zaprezentował capoeira jako oficjalną praktykę kulturową.

Capoeira w ruchu

sukces Mestre Bimba zapoczątkował rozwój nowych szkół w Bahii., Ponieważ capoeira otrzymywała coraz więcej publicznych afirmacji, młodsi mestres znajdowali lepsze środowiska dla nowej ekspresji. Wielu z nich opuściło Bahię, aby uczyć w takich miejscach jak Sao Paulo i Rio de Janeiro, korzystając z okazji do rozwijania własnych stylów. Współczesna capoeira wyróżniała się naciskiem na czystość i artykulację, nadrzędną techniką walki, ale także innowacyjnym, spektakularnym pokazem wizualnym.

lata 60.były ważnym punktem zwrotnym dla tradycji., W 1964 roku Mestre Acordeon założył Grupo Folclórico da Bahia, aby dzielić się capoeirą w bardziej zorganizowany i formalny sposób. Wraz ze swoją grupą odbył tournée po kraju, dotarł do lokalnych szkół i zdobył uznanie w międzynarodowych konkursach. Wkrótce potem założył Światowe Stowarzyszenie Capoeira, którego celem było promowanie wymiany poprzez warsztaty, wycieczki edukacyjne i publikacje oraz kodyfikowanie zasad rozumienia i poszanowania historii, rytuałów, tradycji i filozofii.,

on the road to the Worldwide Festival of Black Arts in Dakar, Senegal, 1966. Od lewej: Mestre Camafeu de Oxossi, Mestre Gato Preto, Mestre Roberto Satanas, Mestre João Grande, Mestre Gildo Alifnete i Mestre Pastinha. (Dzięki uprzejmości velhosmestres.com)

w 1972 roku brazylijski rząd uznał capoeirę za oficjalny sport. Regulamin określał Zasady, definicje, regulaminy, kodeks etyczny, uznane ruchy i klasyfikację uczniów., Ustalono również rytmy dla muzyki i wytyczne dla roli berimbausa podczas zawodów.

ta instytucjonalizacja i systematyzacja capoeiry nie spodobała się wielu mestresom. Przeciwstawiali się takim formalizującym wysiłkom, które postrzegali jako próbę usunięcia sztuki z jej bardziej organicznego, oddolnego środowiska. Mimo ich sprzeciwu capoeira była już zaangażowana w ogromny proces adaptacji do zmieniającego się społeczeństwa.

Capoeira rosła, rozprzestrzeniając się na różne części Brazylii, a wkrótce na cały świat., Zakorzeniła się w Stanach Zjednoczonych w połowie lat 70., kiedy Mestre Jelon Vieira i Mestre João Grande przedstawili swoją sztukę nowym odbiorcom. Od tego czasu ci dwaj wpływowi mistrzowie poświęcili swoje życie rozwijaniu społeczności capoeiristas.

Mestre Jelon Vieira urodził się w 1953 roku w Bahia w Brazylii. W 1975 roku przeniósł się do Nowego Jorku i zasadził pierwsze nasiona capoeiry w Stanach Zjednoczonych., Oprócz tournée po kraju, Karaibach i Europie z jego firmą, DanceBrazil, Vieira nauczał w niedostatecznie zasobnych społecznościach i w instytucjach szkolnictwa wyższego, takich jak Columbia University, Yale, Harvard i New York University. Z pewnością zanurzy swoich uczniów nie tylko w technice capoeiry, ale także w filozofii. Wiele osób sugeruje, że Mestre Jelon może być odpowiedzialny za włączenie ruchów capoeira do współczesnego breakdance.,

zachęcony przez Mestre Jelona, Mestre João Grande, również z Bahii, założył w 1990 roku własną akademię w Nowym Jorku, w której przeszkolił tysiące studentów w tradycji capoeiraangoli. Obaj mężczyźni zostali uznani za swoje mistrzostwo i zaangażowanie w przekazywanie swoich tradycji capoeiry z National Endowment for the Arts National Heritage Fellowship, naszym najwyższym wyróżnieniem w sztuce ludowej i tradycyjnej.,

Mestre João Grande czeka na konkurs grupy roda, który rozpocznie się w budynku Arts and Industries podczas Festiwalu Folkloru 2017. (Daniel Martinez, Ralph Rinzler Folklife Archives)

Mestre Jelon i Mestre João Grande, podczas Festiwalu Folkloru, wyjaśnili swoje inspiracje i jak po raz pierwszy nauczył się capoeiry.

„szukałem wszędzie, żeby nauczyć się capoeiry” , „Kiedy nie mogłem znaleźć capoeiry, zacząłem obserwować przyrodę—jak zwierzęta przeżywają, jak latają, jak polują, jak zachowują się zwierzęta, jak ryby pływają, jak walczą w wodzie, jak ptaki latają i nigdy się nie dotykają, jak wiatr uderza w drzewa, jak drzewa się poruszają, jak wąż porusza się po ziemi, jak psy bawią się ludźmi i sobą nawzajem, jak zmienia się huragan.

” To mnie zainspirowało-natura. Capoeira to natura.,”

Juan Goncalves-Borrega jest stażystą kuratorskim w centrum folkloru i Dziedzictwa Kulturowego, współpracującym z programem On the Move 2017. Studiował historię i antropologię na Virginia Commonwealth University. Wersja tego artykułu pierwotnie pojawiła się na festiwalowym blogu, wyprodukowanym przez Smithsonian ' s Center for Folklife and Cultural Heritage.

Share

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *