Face-Off
melodia i harmonia są prawdopodobnie dwoma najważniejszymi elementami w każdej kompozycji muzycznej. To sprawia, że konieczne jest pełne zrozumienie każdego, w jaki sposób wchodzą ze sobą w interakcję i jako muzycy, w jaki sposób możemy tworzyć własne.
jak są definiowane
zacznijmy od przyjrzenia się definicjom melodii i harmonii oraz tego, jak możemy je rozpoznać w istniejących utworach.
melodia
melodię można zdefiniować jako sekwencję pojedynczych nut, które są muzycznie przyjemne dla słuchacza., Jest to część piosenki, która jest najbardziej pamiętna i jest często określana jako melodia.
Harmonia
harmonia to połączenie jednocześnie brzmiących nut muzycznych, znanych również jako akordy, aby uzyskać przyjemny efekt, i taki, który działa jako wsparcie dla melodii.
bazując na tych prostych definicjach, możemy zauważyć, że główną różnicą między melodią a harmonią jest użycie jednocześnie lub pojedynczo granych nut.
Captain Plugins 5 nagradzanych pluginów AU + VST do tworzenia muzyki.,
- użyj wtyczek Captain do pisania własnych progresji akordów, haczyków, melodii i linii basowych
- Eksportuj do swojego DAW
- dostępnego na komputerach Mac i Windows.
dowiedz się więcej Kup teraz – (Oferta Specjalna)
przykład ze słynnej piosenki
teraz, gdy rozumiemy, co definiuje zarówno melodię, jak i harmonię, możemy zbadać słynną piosenkę i określić, które Instrumenty grają każdą część.,
Calvin Harris Feel So Close
w tym utworze akordy fortepianu z efektem strummed grają harmonię pod wokalem. Wokal tworzy melodię dla tych sekcji-choć mniej zapadającą w pamięć melodię niż melodia główna.
Po zakończeniu sekcji wokalnych następuje wprowadzenie głównej melodii. Jest to zniekształcona gitara grająca dwudźwiękowy rytm ostinato. Wspomagający to syntezator, który pracuje w zgodzie z linią basu, harmonizując melodię, tworząc w ten sposób harmonię.
odtworzmy melodię i harmonię Feel tak blisko za pomocą wtyczek Captain.,
Harmonia akordów fortepianu (wersy/Intro)
Główna melodia
główne warstwy harmonii + Główna melodia
Pro Tip
nie musisz używać tylko jednego instrumentu do tworzenia harmonii. Nuty grane jednocześnie, tworząc akordy harmonii, mogły pochodzić z kilku instrumentów.
czy podczas komponowania powinienem stworzyć melodię przed harmonią?
w rzeczywistości nie ma uniwersalnego podejścia do komponowania muzyki. Właściwa metoda może często sprowadzać się do inspiracji, okoliczności lub tego, co płynie naturalnie.,
na przykład możesz mieć melodię w głowie i być wystarczająco szybki, aby nagrać lub zanotować pomysł. W tym przypadku najprawdopodobniej najpierw tworzysz melodię. Jest to bardzo powszechna praktyka.
nawet przy takim podejściu piszesz harmonię jednocześnie.
ale jak to możliwe, słyszałem, że pytasz? Krótko mówiąc, melodia może pomóc zarysować, jaka może być harmonia. Jest to spowodowane tym, że nuta melodyczna często jest częścią akordu, dzięki czemu ten akord nadaje się do działania jako wsparcie melodii.
pozwól mi wyjaśnić bardziej szczegółowo na poniższym przykładzie.,
stworzyliśmy prostą melodię dwubarwną z wykorzystaniem melodii Kapitańskiej w tonacji i skali a-moll, oto jak ona wygląda po dodaniu do naszego DAW.
brzmi to tak:
/ wp-content / uploads/2019/03/2-bar-Melody-A-moll.mp3
jak widzimy/słyszymy melodia wykorzystuje nuty A, C i E w pierwszym takcie. Te trzy nuty, zagrane razem, tworzą tonikę tonacji i skali, akord a-moll. Użycie akordu a-moll do określenia początku harmonii byłoby świetnym wyborem.
Ale dlaczego? Melodia właśnie określiła akord., Tak więc byłby to najbezpieczniejszy, wewnątrz spółgłoski harmonijny, wybór, ponieważ wszystkie nuty są pasujące, a moll jest dobrym kluczem do gry. Jednak, można zrobić przypadek dla F7, jak te nuty są również w tym akord; nadal w środku, ale z trochę więcej koloru.
przechodząc do drugiego taktu pierwsza nuta grana w melodii to F i powtarza się ponownie w połowie taktu. Patrząc na najczęściej spotykane akordy a-moll, widzimy, że akord ” VI ” jest F-dur i byłby dobrym kandydatem do tej zmiany akordu.
na koniec dwie ostatnie nuty w drugim takcie to E i C., Jeśli według powyższej formuły możemy użyć akordu ” III ” lub ” v ” z tonacji i skali, C-dur lub E-moll.
to również sprowadza się do osobistego gustu. Na przykład pierwsza połowa może być Csus4, a druga połowa C-dur. Oba będą działać dobrze, ale stworzą inny nastrój ze względu na związek różnych akordów z nutami melodii.
w tym przykładzie zastosujmy E-moll.
oto harmonia: a – moll, F – dur i E-moll lub i-VI-v
brzmi tak:
/ wp-content / uploads/2019/03/przykład-harmonia.,mp3
Uwaga-dodatkowe nuty basowe są dodawane do Triad przy użyciu ustawienia złożoności w akordach kapitana. To sprawia, że akordy brzmią wyjątkowo bogaty i ciepły.
aby uzyskać harmonię i lepiej współgrać z melodią, możemy użyć funkcji „Rhythm Recording” w akordach kapitana.
tak to wygląda.
a oto jak brzmi melodia i harmonia po zmieszaniu ze sobą:
/wp-content / uploads/2019/03/2-bar-Melody-Harmony-a-moll.mp3
dla ciebie, spróbuj użyć niektórych z tych technik, aby stworzyć własną melodię i harmonię.,
Pisz własne melodie i harmonie za pomocą wtyczek Captain
bardzo łatwo jest tworzyć własne pomysły od podstaw. Odwiedź oficjalną stronę Captain Plugins i zobacz, jak pomogą Ci odkrywać muzykę i pisać własne oryginalne produkcje.