senne miasto Muscle Shoals, Alabama, stanie się nieprawdopodobnym miejscem dla największych amerykańskich artystów nagrywających, tworząc klasyczne hity, takie jak „When a Man Loves a Woman” Percy 'ego Sledge' a; „I Never Loved a Man” Arethy Franklin; „Brown Sugar” The Rolling Stones; I 'll Take You There” The Staple Singers.
na brzegu rzeki Tennessee, mniej więcej w połowie drogi między Memphis a Atlantą, leży miasto Muscle Shoals., Dla przypadkowego obserwatora, Muscle Shoals to spokojne miasto w Alabamie, otoczone zieloną zielenią i otoczone rozległą rzeką Tennessee. Ludzie i ptaki łowią ryby w rzece, gdy słońce bije na bagnach, gdzie czekają aligatory. Indianie Yuchi nazywali Tennessee „rzeką, która śpiewa”. Legenda opowiada o kobiecie, która mieszkała w rzece i śpiewała piosenki, które chroniły jej lud.
W Domu jedne z największych rekordów w historii
w 1924 roku ukończono tamę Wilsona, niszcząc niebezpieczne ławice, które nadały nowemu miastu i jego okolicy nazwę., Życie w ławicach mięśniowych jest powolne – może czuć się tak, jakby czas zatrzymał się tam. To nie jest duże miasto-populacja około 13,000-a jednak jest domem dla jednych z największych płyt w historii muzyki popularnej.
pionier bluesa WC Handy i Sam Phillips, którzy słynęli z odkrywania Elvisa Presleya, Jerry 'ego Lee Lewisa i Johnny' ego Casha, przybyli z bliska., Muscle Shoals było pod wieloma względami domem bluesa, domem rock ' n ' rolla i domem muzyki soulowej, nawet jeśli pionierzy z Alabamy musieli podróżować do stosunkowo bardziej pluralistycznego miasta Memphis w stanie Tennessee, aby przynieść muzykę, którą kochali, szerszej publiczności.
Jak skomentował niewidomy wokalista Clarence Carter: „Helen Keller była z Muscle Shoals i zawsze było dla mnie niesamowite, co potrafiła osiągnąć będąc ślepą i głuchą.,”Słynnym pierwszym słowem, którego Keller się nauczyła, była „woda” – studnia, w której nauczyła się tego słowa, jest słynnym punktem orientacyjnym. Wszystko od ławic mięśniowych wraca do wody, która śpiewała.
Rick Hall i początek muzyki FAME
Rick Hall dorastał w domu z brudną podłogą w pobliskich wzgórzach wolności. „Po prostu dorastaliśmy jak zwierzęta” – wspominał. Kiedy był jeszcze chłopcem, jego trzyletni brat zginął w tragicznym wypadku po tym, jak wpadł do wanny z poparzoną wodą, gdy ich matka robiła pranie w ogródku., Małżeństwo jego rodziców rozpadło się w następstwie, obwiniając siebie nawzajem. Wkrótce jego matka opuściła rodzinę, podejmując pracę w domu o złej reputacji. Nigdy więcej nie widziała syna. Nic dziwnego, że ten łańcuch wydarzeń miał ogromny wpływ na Halla, który stał się zdeterminowany, aby zrobić coś wielkiego w swoim życiu.
śmierć pierwszej żony w wypadku samochodowym mocno uderzyła w halla, a on zwrócił się do butelki. Zatracił się w piciu i w muzyce, dołączając do lokalnego zespołu i pisząc piosenki w samochodzie, który teraz nazywa domem.,
Hall nawiązał współpracę z innym lokalnym muzykiem o imieniu Billy Sherrill, kiedy para grała razem w zespole i zaczęli sprzedawać swoje piosenki takim jak Brenda Lee i Roy Orbison. Razem z lokalnym garbusem, młodym biznesmenem, założyli firmę wydawniczą. Trzej młodzi mężczyźni założyli improwizowany zakład nagraniowy nad apteką w pobliskiej Florence w stanie Alabama, aby zaprezentować swoje piosenki. Był to początek muzyki FAME (sława stojąca za Florence Alabama Music Enterprises).,
the Muscle Shoals tworzą w studiu FAME połączenie bluesa, rock ' n ' rolla, soulu, country i gospel, aby stworzyć coś nowego. Zdjęcie: Chris Granger, dzięki uprzejmości Alabama Tourism Board
po niespełna roku, jednak Hall pokłócił się ze swoimi partnerami i został zwolniony. Według Halla, problem zrodził się z tego, że był zbyt pracoholikiem, kiedy jego partnerzy chcieli się bawić: „byłem tak bardzo agresywny i rozpalony”, powiedział Peter Guralnick, autor the definitive account of soul music in the south: Sweet Soul Music.,
sekcja rytmiczna Muscle Shoals
Kiedy Hall powrócił do Muscle Shoals, z determinacją zajął się tworzeniem płyt. Wspierany przez nowego teścia, Hall zbudował studio w starym magazynie. Przypadkowe spotkanie z młodym piosenkarzem Arthurem Alexandrem doprowadziło do pierwszego przeboju Halla, „You Better Move On”, który dotarł do 24. miejsca listy Billboard Hot 100 na początku 1962 roku.
wkrótce FAME studios zaczęło przyciągać muzyków i kompozytorów, którzy chcą wyrobić sobie markę, wśród nich Dan Penn, Donnie Fritts i Percy Sledge., Ale gdy Hall zaczął zdobywać reputację i zdobywał więcej hitów, zwykli muzycy, z których korzystał, zmęczyli się ich kiepskimi zarobkami i odeszli. Drugi zespół Halla okazał się jednak wart swojej wagi w złocie. Z Jimmym Johnsonem na gitarze, Davidem Hoodem na basie, Rogerem Hawkinsem na perkusji i Spoonerem Oldhamem na klawiszach, grupa stała się znana jako sekcja rytmiczna Muscle Shoals lub The Swampers.,
Percy Sledge: „When a Man Loves a Woman”
Percy Sledge nagrał utwór „When a Man Loves a Woman” w pobliskim Sheffield w Alabamie, w studiu należącym do przyjaciela Halla, lokalnego DJ-a Quin Ivy 'ego, wspieranego przez szereg sekcji rytmicznych Muscle Shoals. Kiedy to usłyszał, Rick Hall uznał, że brzmiało to jak hit nr 1. Hall zadzwonił do Jerry ' ego Wexlera z Atlantic Records w Nowym Jorku i zawarł umowę (biorąc udział w tantiemach jako honorarium dla znalazcy).
Percy Sledge pracował w miejscowym szpitalu, śpiewając swoim pacjentom, aby pomóc im zasnąć., „Kiedy wszedłem do studia, trzęsłem się jak liść, bałem się”, powiedział później o nagraniu „Kiedy mężczyzna kocha kobietę”. Był niewykwalifikowany w sztuce nagrywania płyt: „wszystko, co miałem, to głos, nie wiedziałem o żadnym śpiewaniu.”, Ale Hall miał rację i piosenka trafiła na szczyt listy Billboard ' s Hot 100 w 1966 roku. To zabrało Southern soul do głównego nurtu i rozwaliło grę szeroko, stawiając ławice mięśni bardzo mocno na mapie.,
„When a Man Loves a Woman” nawiązało współpracę między Hallem a Wexlerem, a wytwórnią Atlantic Records postawiła za produkcję Halla. Po porażce z Jimem Stewartem w wybranym przez Wexlera południowym miejscu nagrań, Stax Records, zwrócił się do Halla, aby wyciąć swoje płyty na południu.
the Muscle Shoals sound
styl Muscle Shoals połączył hillbilly, blues, rock ' n ' roll, soul, country i gospel, aby stworzyć dźwięk, który Cherry wybrał najlepsze cechy każdego z nich, aby stworzyć coś nowego., Zamknęli mikrofon na bębnie kopalnym, a nagrania FAME pompowane były ciężkim basem i perkusją. Ale gra była lekka i luźna, piosenki melodyjne i pełne historii. A przez to wszystko była głęboka pasja i wytrwałość.
jednym z pierwszych występów Wexlera na Muscle Shoals był Wilson Pickett. „Nie mogłem w to uwierzyć” – powiedział Pickett dziennikarzowi Markowi Jacobsonowi. „Wyjrzałem przez okno samolotu, a tam są ludzie zbierający bawełnę. Powiedziałem sobie: „nie wysiądę z tego samolotu, Zabierz mnie na północ.,”Ten wielki facet z południa był na lotnisku … powiedziałem,” nie chcę tu wysiadać, wciąż mają czarnych ludzi zbierających bawełnę.’Mężczyzna spojrzał na mnie i powiedział:' F _ _ k że. Chodź, Pickett, zróbmy jakieś przeboje. Nie wiedziałem, że Rick Hall jest biały.”
Kiedy Wexler zyskał sławę, był zszokowany swobodnym charakterem sesji. Był przyzwyczajony do pracy z najlepszymi zawodnikami sesyjnymi w kraju, którzy czytali listy przebojów, nokautując hity w wysoce profesjonalny sposób. Ale w ławicach mięśniowych było inaczej., Tutaj muzycy byli miejscowymi facetami, którzy wyglądali, jakby pracowali w magazynie lub supermarkecie. A jednak, jak szybko zdał sobie sprawę, byli to gładcy i funky gracze, muzycy, którzy wyciąć groove rywalizować każdego w kraju. Pickett i Wexler zostali oszukani i sprzedani na dźwięk, który mieli.
Wilson Pickett z sekcją rytmiczną Muscle Shoals. Zdjęcie dzięki uprzejmości Alabama Tourism Department
warto pamiętać, że wszystko to miało miejsce na tle walki o prawa obywatelskie i rażącej agresji rasowej., W 1963 roku gubernator Alabamy, George Wallace, stanął przed Foster Auditorium na Uniwersytecie Alabamy w próżnej próbie zablokowania rekrutacji czarnych studentów. Jednak w studiu nagraniowym czarno-biali pracowali ze sobą ślepo na kolor skóry. Ale kiedy zrobili sobie przerwę i wyszli ze studia, rasizm wisiał na każdym rogu.,
„Sessions with Aretha Franklin were unforgettable”
Aretha Franklin nie odniosła sukcesu w ciągu pięciu lat nagrywania dla CBS, więc po tym, jak Wytwórnia ją opuściła, Wexler zerwał z nią i zabrał ją do Muscle Shoals w 1967 roku. Ona I sekcja rytmiczna Muscle Shoals początkowo starali się znaleźć wspólny groove, ale gdy go uderzyli, wszystko się zmieniło. Pierwszą piosenką, którą nagrali razem w FAME, była „I Never Loved A Man (The Way I Love You)”, która stała się pierwszym hitem Franklina.,
Tego ranka wiedzieliśmy, że narodziła się gwiazda.”Keyboardzista Spooner Oldham, którego wprowadzenie na klawiaturę stworzyło scenę dla piosenki, potwierdza to:” z setek sesji, w których brałem udział, mogę szczerze powiedzieć, że pierwsze kilka sesji z Arethą Franklin było po prostu magicznie niezapomniane.”
ale tak jak magia działała, tak i nastroje, Ted White, mąż Franklina i menedżer, wdał się w pijacką wymianę z trębaczem, a następnie pokłócił się z hallem, zanim opuścił miasto. Wexler obwiniał Halla za zerwanie sesji i przysiągł, że nigdy więcej nie postawi stopy w ławicach mięśni.
jednak Wexler kazał muzykom The Muscle Shoals polecieć do Nowego Jorku, gdzie został ukończony album I Never Loved A Man The Way I Love You. To było partnerstwo, które stworzyło fenomenalną serię hitów. Album, który stworzyli, pozostaje jednym z najlepszych w historii muzyki soulowej.,
Hall w międzyczasie związał się z The Chess brothers w Chicago, gdzie Leonard Chess zorganizował, aby przynieść Etcie James sławę. Hall wyprodukowała swój przebój z 1968 roku, album Tell Mama at Fame. James został uderzony poczuciem muzyki Halla: „Rick Hall był właściwie pierwszym białym człowiekiem, którego widziałem, który miał taką duszę, był inżynierem i był uduchowiony, wiesz?”
Enter the Allman brothers
połączenie lojalności wobec Halla i przesądnej wiary w jego studio doprowadziło Picketta do powrotu do Muscle Shoals pod koniec 1968 roku, pomimo odmowy Wexlera ponownej współpracy z hallem., Sesje przedstawiały talent młodego gitarzysty Duane ' a Allmana. Po urazie łokcia w wypadku konnym, Allman zwrócił się do butelki szyi gry na gitarze w jego ograniczonej sprawności ruchowej. Od razu przyjął ten styl (Hall później zauważył, że nigdy nie słyszał, aby ktoś grał na gitarze slide jak Duane). Ale podczas gdy reszta białych muzyków była czysta, Allman miał włosy za ramionami, ogromne bokobrody i Meksykańskie wąsy, i był ubrany w tie-dye, wzory kwiatów i niechlujne dżinsy.,
Jimmy Johnson przypomniał: „zawsze był mały problem, kiedy wychodziliśmy, wszyscy biali chłopcy z czarnym artystą, że mamy wygląd. Ale nie było nic tak złego jak wyjście z długowłosym hipisem z białymi chłopcami. Nie mogli tego znieść! I tak obaj zostali.”
podczas gdy inni byli na lunchu, Allman zasugerował Pickettowi, aby wyciął cover „Hey Jude”., Zarówno Pickett, jak i Hall uważali, że Allman jest szalony, że chce coverować Beatlesów, ale ukończona Płyta byłaby jednym z najlepszych coverów wszystkich piosenek Beatlesów ,a także jednym z najpotężniejszych nagrań Wilsona pikieta (nie wspominając o wielkim przeboju). Eric Clapton, słysząc grę Allmana na płycie, został znokautowany: „pamiętam, jak słyszałem' Hey Jude ' Wilsona Picketta i byłem zdumiony breakiem prowadzącym pod koniec. Natychmiast musiałem wiedzieć, kto to był.,”
różni muzycy, którzy kręcili się wokół sławy, zaczęli dżemować razem z Allmanem, i to była geneza zespołu The Allman Brothers Band. Ale Hall nie widział przyszłości w dźwięku, który rozwinęli, który byłby podstawą całego Southern rocka i postanowił nie nagrywać ich. Jak powiedział pisarzowi Piotrowi Guralnickowi: „nie wiedziałem, co z nim zrobić i w końcu Phil powiedział:” Słuchaj, nic z nim nie robisz. Dlaczego nie sprzedasz go Wexlerowi, może odzyskasz swoje pieniądze?- Co weźmiesz za mistrzów i kontrakt? Dam Ci tylko $10,000.,’Powiedziałem,' napisz mi czek.’Wciąż się z tego śmieję z Philem. Oczywiście, straciłem 5 do 10 milionów na tym przedsięwzięciu.”
Building Muscle Shoals Sound Studio
czasy bardzo się zmieniły, jednak sekcja rytmiczna Muscle Shoals zdecydowała, że to właściwy moment, aby powiedzieć Hall ' owi, że rozpoczynają działalność w bezpośredniej konkurencji ze sławą. Hall wezwał ich do swojego biura, aby podpisali z nimi kontrakt na wyłączność na warunkach nowej umowy z Capitol Records., Przypomniał sobie: „jeden z chłopaków zatrzymał mnie i powiedział:” zawarliśmy już umowę z Jerrym Wexlerem i zamierza zbudować nam studio po drugiej stronie miasta. Wyjedziemy stąd, pójdziemy z nim. Czułem, że całe dno mojego życia wypadło… to była wojna. Totalna wojna.”
z ich punktu widzenia muzycy doszli do końca swojej cierpliwości wobec sposobu działania Halla. Nowy kontrakt Capitolu był wart milion dolarów, ale Johnson twierdził, że Hall oferował muzykom tylko 10 000 dolarów rocznie – mimo że każdy z nich zarobił prawie dwa razy więcej niż rok wcześniej., Sam Hall przyznał, że mógł strzelić sobie w stopę: „powinienem był pójść z nimi w parze lub pociąć ich za kawałek akcji, ale myślę, że naprawdę doszedłem do przekonania, że mogę wziąć każdą grupę muzyków i wyciąć hit płyt. Po prostu nie byłem wystarczająco mądry, albo byłem pochłonięty tym, co robię, aby zrozumieć inaczej.”
„To są faceci, których kocham całym sercem.”Rick Hall, środkowy, z Swampersami, po odłożeniu ich różnic., Zdjęcie dzięki uprzejmości Alabama Tourism Department
i tak właśnie Muscle Shoals Sound Studio zostało założone przy 3614 Jackson Highway, Sheffield, Alabama, w 1969 roku przez Barry 'ego Becketta (który zastąpił Spoonera Oldhama na klawiszach w 1967 roku), Rogera Hawkinsa, Jimmy' ego Johnsona i Davida Hooda. Muzycy podjęli ryzyko, jak wspominał Hood: „kiedy kupiliśmy studio, byliśmy bardzo zdenerwowani tym, czy będziemy mieli jakieś hity. Musisz mieć hity, żeby nagrywać.”Ale Wexler zadbał o to, aby ich nowe przedsięwzięcie miało stały przepływ talentów przez drzwi., Jak wyjaśnił Johnson Guralnick, ” po prostu zbudowaliśmy biznes z klientów, których Rick wyrzucił za drzwi. Atlantic pożyczył us $19,000, aby przejść na ośmiościeżkową, zmodyfikować konsolę, i byliśmy winni $40,000 na pożyczki, które Fred dostał na budynki i ulepszenia. To było $ 60,000, i byliśmy przerażeni na śmierć, ale z jakiegoś powodu po prostu poszliśmy do przodu.,”
Atlantic Jerry ' ego Wexlera gwarantował im pracę przez 18 miesięcy, ale kiedy zdecydował, że chce przenieść swoją działalność soulową do Miami, a gracze Muscle Shoals nie byli przygotowani na jej kontynuację, był to koniec ich związku z Wexlerem. „To był straszny czas” – wspominał Johnson z niedużym niedomówieniem. Studio utrzymało się na powierzchni, częściowo dzięki pracy sesyjnej dla Stax Records.,
The Rolling Stones: Sticky Fingers
The Rolling Stones: Sticky Fingers Keith Richards wyjaśnił, że był to match made in heaven: „dźwięk był w mojej głowie, zanim w ogóle tam dotarłem. I wtedy, oczywiście, kiedy to rzeczywiście żyje do niego i poza nim, wtedy jesteś w rock ' n ' rollowym niebie, człowieku.”
zespół skorzystał z bycia w blues territory, aby wyciąć „you Gotta Move” Freda McDowella, zanim zajął się własnym „Wild Horses”., Richards zeznał, jak bez wysiłku dobrze przebiegały sesje: „myślałem, że była to jedna z najłatwiejszych i rockin'-est sesji, jakie kiedykolwiek zrobiliśmy. Nigdy nie byliśmy tak płodni. Przecięliśmy trzy lub cztery ścieżki w dwa dni, a to dla kamieni idzie trochę.”’Brown Sugar' podsumował ich pobyt w Jackson Highway, A Richards mówi, że gdyby nie problemy prawne uniemożliwiające mu ponowne wejście do kraju, nagraliby tam również wygnanie na Main St.
dobrodziejstwa jakie studio uzyskało dzięki sesjom Stonesów nie można nie docenić., Muscle Shoals stał się 70 ' Funk Factory, jednocześnie przyciągając największe nazwiska w popie i rocku, od Paula Simona i Arta Garfunkela po Roda Stewarta i Eltona Johna.
waśnie, 'Freebird' i The Fame Gang
waśń między Hallem a Wexlerem oznaczała, że oba studia musiały upiększyć swoją grę. W FAME Hall założył nowy zespół, nazwany The Fame Gang, i nagrywał przeboje z Joe Tex, Tom Jones, The Osmonds, Candi Staton, Bobbie Gentry, King Curtis, Little Richard, Paul Anka, Bobby Womack i Clarence Carter., W 1973 roku Rick Hall został uznany za producenta roku po tym, jak nagrania, które wykonał, znalazły się na szczycie listy Billboard pop przez Nadzwyczajne 17 tygodni.
w Muscle Shoals Sound Studio odebrali Lynyrd Skynyrd, którego Epicki „Freebird” stałby się znany jako współczesny Southern Rock anthem. Nie byli jednak w stanie pozyskać wytwórni płytowej I byłoby to źródłem wielkiego żalu dla studia, że musieli pozwolić zespołowi odejść, krótko przed tym, jak stali się wielkimi., Jednak po tragicznej katastrofie lotniczej, w której zginęło trzech członków zespołu, The survivors wydali The Muscle Shoals sessions jako album zatytułowany Skynyrd ' s First And … Last. Chłopaki z Muscle Shoals zostali uwiecznieni w legendarnym singlu Lynyrd Skynyrd „Sweet Home Alabama”:
Now Muscle Shoals has got the Swampers
and they 've been known to pick a song or two (yes they do)
Lord they get me off so much
They pick me up when I’m feeling blue, now how ’bout you?,
the go-to studio dla największych nazwisk
dźwięk Muscle Shoals mógł narodzić się z R& B, ale w latach 70.sekcja rytmiczna Muscle Shoals pokazywała swoje zdolności adaptacyjne w wielu gatunkach. Działając jako zespół house w ich studio, Dali Jimmy Cliff Reggae Południowy twist. Pracowali z Traffic nad albumem Shoot Out At the Fantasy Factory, zanim wyruszyli z nimi w trasę koncertową – pierwszy raz członkowie sekcji rytmicznej Muscle Shoals wyruszyli w trasę., Ale to właśnie w opuszczaniu ławic mięśni dla jasnych świateł obwodu na żywo odkryli, jak bardzo cenią swoje słodkie życie w domu w Alabamie.
Muscle Shoals Sound Studio stało się największym studiem muzycznym. Bob Dylan 's Slow Train Coming, Paul Simon' s There Goes Rhymin ' Simon, Boz Scaggs, Joe Cocker, Rod Stewart, The Staple Singers, Leon Russell, Millie Jackson, Dire Straits, Dr Hook, Cat Stevens, Bob Seeger, Elton John, Willie Nelson i Julian Lennon nagrywali tam w ciągu następnej dekady.,
w 1979 roku studio przeniosło się do większej siedziby przy 1000 Alabama Avenue, gdzie pozostawało do momentu sprzedaży, wraz z prawami wydawniczymi Muscle Shoals Sound, ich przyjacielowi, Tommy ' emu Crouchowi z Malaco Records w 1985 roku. Beckett udał się do Nashville, aby pracować jako producent, podczas gdy pozostali trzej członkowie sekcji rytmicznej Muscle Shoals kontynuowali nagrywanie w ich starym studiu, a także okazywali się jednymi z najbardziej poszukiwanych w kraju muzyków sesyjnych.
Inside Muscle Shoals Sound Studios dzisiaj., Photo: Art Meripol, dzięki uprzejmości Alabama Tourism Department
dziś Muscle Shoals Sound Studio I FAME Studio nadal działają jako pracownie, a także są popularnymi atrakcjami turystycznymi, oferując codzienne wycieczki po odrestaurowanych obiektach. Wśród ostatnich artystów nagrywających w Muscle Shoals są Drive-By Truckers, Band Of Horses, Bettye LaVette, Phish, Greg Allman i Cyril Neville.
choć rozłam między Hallem a sekcją rytmiczną Muscle Shoals rozgniewał Halla jak nic innego w jego życiu, z biegiem czasu znów się zbliżyli., Muzycy uznali Halla za początek brzmienia Muscle Shoals. Ze swojej strony Rick Hall powiedział później o nich po prostu: „to są faceci, których kocham całym sercem.”
szukasz więcej? Dowiedz się więcej o najbardziej legendarnych studiach nagraniowych wszech czasów.,