Wczesne życie i kariera
Imię Botticellego pochodzi od nazwiska jego starszego brata Giovanniego, lombardczyka, który nazywał się Botticello („mała beczka”). Jak to często bywa w przypadku artystów renesansowych, większość współczesnych informacji o życiu i charakterze Botticellego pochodzi z życia Giorgio Vasariego najwybitniejszych malarzy, rzeźbiarzy,& architektów, uzupełnionych i poprawionych na podstawie dokumentów., Ojciec Botticellego był garbarzem, który uczył Sandro złotnika po ukończeniu szkoły. Ale ponieważ Sandro preferował malarstwo, jego ojciec umieścił go pod Filippo Lippi, który był jednym z najbardziej podziwianych Mistrzów florenckich.
styl malarski Lippiego, który ukształtował się we wczesnym renesansie florenckim, był podstawą własnej formacji artystycznej Botticellego, a jego wpływ widoczny jest nawet w późnych pracach jego ucznia. Lippi uczył Botticellego technik malarstwa na desce i fresku oraz dał mu pewną kontrolę nad perspektywą linearną., Stylistycznie Botticelli nabył od Lippiego repertuar typów i kompozycji, pewną wdzięczną fantazję w kostiumach, linearne poczucie formy i stronniczość w niektórych bladszych odcieniach, które są widoczne nawet po tym, jak Botticelli opracował własne silne i rezonansowe schematy kolorów.
Po tym, jak Lippi wyjechał z Florencji do Spoleto, Botticelli pracował nad udoskonaleniem stosunkowo miękkiego, kruchego stylu figuralnego, którego nauczył się od swojego nauczyciela., W tym celu studiował styl rzeźbiarski Antonio Pollaiuolo i Andrei del Verrocchio, czołowych malarzy florenckich z 1460 roku, a pod ich wpływem Botticelli tworzył figury rzeźbiarskie okrągłości i siły. Zastąpił on również delikatne podejście Lippiego solidnym i energicznym naturalizmem, kształtowanym zawsze przez idealną urodę. Już w 1470 Botticelli został założony we Florencji jako niezależny mistrz z własnym warsztatem. Pochłonięty sztuką, nigdy się nie ożenił i mieszkał z rodziną.,
te przejścia w stylu Botticellego można zobaczyć w małych panelach Judyty (powrót Judyty) i Holofernesa (odkrycie ciała Holofernesa), zarówno ok. 1470, jak i w jego pierwszym datowanym dziele Fortitude (1470), które zostało namalowane dla sali Tribunale dell' are della Mercanzia, czyli Trybunału kupców, we Florencji., Sztuka Botticellego z tego czasu pokazuje użycie ochry w zacienionych obszarach odcieni ciała, które dają brązowe ciepło bardzo różniące się od bladości Lippiego. Formy w jego obrazach są definiowane linią, która jest jednocześnie wyrazista i płynna, a wzrasta zdolność do sugerowania charakteru, a nawet nastroju postaci poprzez działanie, pozę i wyraz twarzy.
Około 1478-81 Botticelli osiągnął dojrzałość artystyczną; Cała niepewność w jego twórczości zanikła i została zastąpiona doskonałym opanowaniem., Potrafił wkomponować figurę i oprawę w harmonijne kompozycje i przyciągać ludzką formę z przekonującą witalnością. Później wykazywał niezrównane umiejętności w oddawaniu tekstów narracyjnych, czy to biografii świętych, czy Opowieści z Dekameronu Boccaccio czy Boskiej Komedii Dantego, w obrazową formę, która jest jednocześnie dokładna, ekonomiczna i wymowna.