Sonet (Polski)

Quiz Britannica

the-ABCs of Poetry: Fact or Fiction?

czy proza i poezja to to samo? Czy wiersze narracyjne wydają się być bardzo krótkie? Sprawdź długą i krótką wiedzę poetycką w tym quizie.,

SONET jest unikalny wśród form poetyckich w literaturze zachodniej, ponieważ zachował swój urok dla głównych poetów przez pięć wieków. Wydaje się, że forma powstała w XIII wieku wśród sycylijskiej szkoły nadwornych poetów, którzy byli pod wpływem poezji miłosnej prowansalskich trubadurów. Stamtąd rozprzestrzenił się do Toskanii, gdzie osiągnął swój najwyższy wyraz w XIV wieku w wierszach Petrarki., Jego Canzoniere-Sekwencja wierszy zawierająca 317 sonetów, adresowanych do jego wyidealizowanej ukochanej, Laury-ustanowił i udoskonalił Sonet Petrarkański (lub włoski), który pozostaje jedną z dwóch głównych form sonetu, a także najczęściej używaną. Drugą ważną formą jest SONET Angielski (lub Szekspirowski).

SONET Petrarkański w charakterystyczny sposób traktuje swój temat w dwóch częściach. Pierwsze osiem linijek, oktawa, mówi o problemie, zadaje pytanie lub wyraża napięcie emocjonalne. Ostatnie sześć linii, sestet, rozwiązuje problem, odpowiada na pytanie lub rozładowuje napięcie., Oktawa jest rymowana abbaabba. Schemat rymowania sestetu jest różny; może to być cdecde, cdccdc lub cdedce. SONET Petrarkański stał się dużym wpływem na poezję Europejską. Wkrótce został naturalizowany w Hiszpanii, Portugalii i Francji i został wprowadzony do Polski, skąd rozprzestrzenił się na inne literatury słowiańskie. W większości przypadków forma została dostosowana do metrum podstawowego języka—np. aleksandryn (12-sylabowa linia jambiczna) we Francji i pentametr jambiczny w języku angielskim.,

SONET został wprowadzony do Anglii, wraz z innymi włoskimi wersami, przez Sir Thomasa Wyatta i Henry ' ego Howarda, earla Surrey, w XVI wieku. Nowe formy spowodowały wielki rozkwit poezji elżbietańskiej, a okres ten wyznacza szczyt Angielskiej popularności sonetu. W trakcie dostosowywania formy włoskiej do języka mniej bogatego w rymy, Elżbietanki stopniowo doszły do charakterystycznego sonetu angielskiego, który składa się z trzech quatrains, każdy z nich ma niezależny schemat rymowania, a kończy się rymowanym coupletem.,

schemat rymów sonetu angielskiego to abab cdcd efef gg. Jego większa liczba rymów sprawia, że jest to mniej wymagająca forma niż Sonet Petrarkański, ale jest to zrównoważone trudnością przedstawioną przez couplet, który musi podsumować wpływ poprzedzających quatrains ze sprężoną siłą greckiego epigramu. Przykładem może być Sonet Szekspira CXVI:

Nie dopuszczajmy do małżeństwa prawdziwych umysłów
., Milosc to nie milosc
ktora zmienia sie gdy zmienia,
lub wygina sie z removerem do usuniecia:
O nie!
to znak, który spogląda na burzę i nigdy nie jest wstrząśnięty;
to gwiazda każdej wędrującej kory,
której wartość jest nieznana, chociaż jego wysokość jest brana.
Miłość nie jest głupcem czasu, choć różowe wargi i policzki
w jego zakrzywionym sierpowym kompasie przychodzą;
Miłość nie zmienia się krótkimi godzinami i tygodniami,
ale znosi ją nawet na skraju zagłady.
Jeśli to błąd i na mnie udowodnione,
nigdy nie pisałem, ani żaden człowiek nigdy nie kochał.,

typowym zastosowaniem sonetu było Sekwencja wierszy miłosnych w stylu Petrarki. Chociaż każdy SONET był wierszem niezależnym, częściowo konwencjonalnym pod względem treści, a częściowo samo-rewelacyjnym, Sekwencja miała dodatkowe zainteresowanie dostarczaniem czegoś w rodzaju narracji. Do najważniejszych sekwencji elżbietańskich należą: Astrofel i Stella Sir Philipa Sidneya (1591), Delia Samuela Daniela (1592), Zwierciadło idei Michaela Draytona (1594) i Amoretti Edmunda Spensera (1591)., Ostatni utwór o tej nazwie wykorzystuje wspólny wariant sonetu (znany jako Spenserian), który podąża za angielskim wzorem quatrain i couplet, ale przypomina włoski w użyciu połączonego schematu rymowego: abab bcbc cdcd ee. Być może największą ze wszystkich sekwencji sonetów jest Szekspir, adresowany do młodzieńca i ” mrocznej damy.”W tych sonetach przypuszczalna historia miłości jest mniej interesująca niż podstawowe refleksje na temat czasu i sztuki, wzrostu i rozkładu, sławy i fortuny.

w późniejszym rozwoju SONET miał jeszcze bardziej odchodzić od tematów miłosnych., Kiedy John Donne napisał swoje sonety religijne (ok. 1610), A Milton napisał sonety na tematy polityczne i religijne lub osobiste, takie jak jego ślepota (np.” kiedy rozważam, jak moje światło jest zużyte”), SONET został rozszerzony na prawie wszystkie tematy poezji.

zaletą tej krótkiej formy jest to, że może wahać się od „lekkich zarozumiałości kochanków” do rozważań o życiu, czasie, śmierci i wieczności, nie czyniąc żadnej z nich niesprawiedliwości., Nawet w epoce romantyzmu, pomimo nacisku na wolność i spontaniczność, formy sonetowe nadal rzucały wyzwanie głównym poetom. Wielu angielskich pisarzy-w tym William Wordsworth, John Keats i Elizabeth Barrett Browning – kontynuowało pisanie sonetów Petrarkańskich. Jednym z najbardziej znanych przykładów tego w języku angielskim jest „The World Is Too Much With Us”Wordswortha:

the world is too much with us; late and soon,
Getting and spending, we lay waste
our powers;
Little we see in Nature that is our;
We have given our hearts away, a plugawy boon!,
To morze, które przykuwa jej łono do księżyca,
wiatry, które będą wyć o każdej porze,
i są zebrane teraz jak śpiące kwiaty,
za to, za wszystko, nie jesteśmy w zgodzie;
nie porusza nas.- Wielki Boże! Wolę być
poganinem ssanym w Credo;
więc mogę, stojąc na tej przyjemnej lea,
mieć przebłyski, które uczynią mnie mniej opuszczoną;
mieć widok Proteusza wznoszącego się z morza;
lub usłyszeć starego Trytona dmuchającego w swój wieńcowy róg.,

w późnym XIX wieku Sekwencja sonetów miłosnych została ożywiona przez Elizabeth Barrett Browning w sonetach portugalskich (1850) i przez Dantego Gabriela Rossettiego W Domu Życia (1876). Najbardziej znanym XX-wiecznym dziełem tego rodzaju jest Sonet Rainera Marii Rilkego „Orfeusz” (1922).