Caspar David Friedrich, „Wanderer über dem Nebelmeer“, ca. 1818 (Foto: Wikimedia Commons Public Domain)
Im Laufe der Kunstgeschichte entstanden viele große Kunstbewegungen als Reaktion auf bestehende künstlerische Ansätze. Präraffaelitische Malerei zum Beispiel wurde aus einer Abneigung gegen die Renaissance geboren, während Rokoko-Künstler auf der Opulenz der Barockkunst bauten., Obwohl sich dieses Phänomen immer wieder manifestiert hat, erreichte es mit dem Beginn der Romantik einen Höhepunkt, eine Bewegung, die die Formalität des Neoklassizismus ablehnte und stattdessen Emotionen umarmte.
Heute ist das romantische Genre meist mit großformatigen Gemälden verbunden. Die Bewegung beeinflusste jedoch mehrere Disziplinen und Studienbereiche und gipfelte in einem Vermächtnis, das in der bildenden Kunst und darüber hinaus offensichtlich ist.
Was war die Romantik?,
Eugène Delacroix, „die Freiheit führt das Volk“ 1830 (Foto: Wikimedia Commons, Public Domain)
Romantik war eine kulturelle Bewegung, entstanden um 1780. Bis zu seinem Beginn dominierte der Neoklassizismus die europäische Kunst des 18. Jahrhunderts, geprägt von einem Fokus auf klassische Themen, einem Interesse an ästhetischer Strenge und Ideen im Einklang mit der Aufklärung, einer intellektuellen, philosophischen und literarischen Bewegung, die den Einzelnen betonte.,
Während romantische Figuren dem Interesse der Aufklärung am Individualismus zustimmten, unterschieden sich ihre Herangehensweise von den Neoklassizisten. Anstatt auf klassische Modelle zurückzublicken, fanden Künstler wie Joseph Mallord William Turner, Eugène Delacroix, Theodore Gericault, Francisco Goya und Caspar David Friedrich Inspiration in ihren eigenen Vorstellungen. Dieser introspektive Ansatz bot sich einer Kunstform an, die vorwiegend die spirituelle Seite der Menschheit, die Erhabenheit der Natur und vor allem die Früchte der persönlichen Freiheit erforschte.,
„Wenn man mit‘ Romantik ‚die freie Manifestation meiner persönlichen Impulse meint, mich von den in den Schulen festgelegten Regeln und meiner Abneigung gegen die Rezepte der Akademie distanziert“, bemerkte Delacroix berühmt, „Ich muss gestehen, dass ich nicht nur ein Romantiker bin, ich war ab dem 15.“
Romantische Gemälde
“ Wreckers, Coast of Northumberland“, um 1834 (Foto: Wikimedia Commons Public Domain)
Im Allgemeinen arbeiteten romantische Künstler in einem Medium: Malen. , Insbesondere in den frühen Jahren der Bewegung konzentrierten sich diese Figuren hauptsächlich auf die Landschaftsmalerei. Das romantische Landschaftsgenre wurde hauptsächlich von JMW Turner, einem britischen Ölmaler, Aquarellisten und Grafiker, vorangetrieben. Zu Beginn seiner Karriere war Turner mit der neoklassizistischen Bewegung verbunden, aber eine Reise in die Schweizer Landschaft löste ein künstlerisches Interesse an der Natur aus, das sich als fantasievolle und untraditionelle Herangehensweise an die Malerei materialisierte.,
„Als Meister der Geschichte, Landschafts-und Meeresmalerei forderte er den Stil der alten Meister heraus, der in Technik und Gegenstand wegweisend war“, erklärt die Tate Britain. „Turner schockierte seine Zeitgenossen oft mit seiner lockeren Pinselführung und seiner lebendigen Farbpalette, während er die Entwicklung der modernen Welt wie kein anderer Künstler zu dieser Zeit porträtierte.“
Turners emotionsgetriebener Stil ebnete anderen Künstlern den Weg, darunter Caspar David Friedrich, dessen kraftvolle Gemälde die Beziehung zwischen Menschen und ihrer erhabenen Umgebung erforschen., Turners Arbeit inspirierte jedoch auch Romantiker, die sich nicht auf Landschaften spezialisierten, wie die französischen Künstler Eugène Delacroix und Theodore Gericault. Wie Turner verwendeten diese Figuren ausdrucksstarke Pinselarbeiten, um das Drama ihrer actiongeladenen Gemälde zu verstärken, darunter Liberty Leading the People und das Floß der Medusa.
Andere Disziplinen
Stockfotos von Martin Sun/
Während die meisten Romantiker an der Malerei festhielten, versuchten sich einige an Skulpturen., Zu den bekanntesten dieser Künstler gehört François Rude, ein französischer Bildhauer, der Le Marseillaise, eine Gruppe von Reliefs auf dem Pariser Arc de Triomphe, gestaltete. Abgesehen von der Malerei fand die Romantik jedoch den größten Teil ihres Erfolgs jenseits der bildenden Kunst.
Einige der bekanntesten Komponisten des 18. und 19. Jahrhunderts arbeiteten im romantischen Stil. Dazu gehören Ludwig van Beethoven, der auch in der vorangegangenen Klassik arbeitete, sowie Pjotr Iljitsch Tschaikowsky, Franz Liszt und Richard Wagner., In ähnlicher Weise blühten romantische Interessen auf dem Gebiet der Literatur auf, wobei englische Dichter wie William Blake, William Wordsworth und Samuel Taylor Coleridge mit ihren sensiblen schriftlichen Werken führend waren.
Die Romantik berührte auch mehr akademische Disziplinen, einschließlich der Bildung sowie der Sozial-und Naturwissenschaften. In jedem Fall forderte die Romantik die intellektuellen Ideen der Zeit heraus und gipfelte in einer Zeit, die keine andere war. „Es gab etwas Bahnbrechendes—fast Revolutionäres— an der Romantik“, sagt der National Trust., „Es ging darum, mit der Vergangenheit zu brechen und sich bewusst von den Ideen und Traditionen der Aufklärung zu entfernen. Auf diese Weise veränderte die Romantik grundlegend die vorherrschende Einstellung gegenüber Natur, Emotion, Vernunft und sogar dem Individuum.“
Das Erbe der Romantik
Mitte des 19., Diese Interessenverschiebung gipfelte in der Entstehung des Realismus, einer französischen Bewegung, die die Idee von Durchschnitt, Arbeiterklasse, zeitgenössischen Einstellungen und alltäglichen Szenen als würdige künstlerische Themen einführte.
Obwohl die romantische Periode auf ihrem Höhepunkt nicht länger als 50 Jahre dauerte, bleibt die Bewegung ein herausragendes Stück Kunstgeschichte., Heute gehören romantische Gemälde von Delacroix und Gericault zu den wertvollsten Meisterwerken des Louvre; Goya gilt weithin als der letzte alte Meister und der erste der Moderne, was ihn zu einem der wichtigsten Künstler Spaniens macht; und, vielleicht am wichtigsten, Die Liebe der Romantiker zur Natur hat dazu beigetragen, den zeitgenössischen Umweltschutz zu inspirieren. Immerhin, wie Friedrich 1803 schrieb, „atmet die ganze Natur, Frieden, Freude, Unschuld und Leben.,“
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