Wenn Menschen Zeichnungen betrachten und bemerken, wie realistisch sie aussehen, hat dies normalerweise alles mit der Schattierung zu tun.
Bei der Bleistiftschattierung muss der Künstler jeden Strich berücksichtigen, um richtig nachzubilden, wie Licht auf ein Objekt trifft.
Lesen Sie weiter für die fünf Elemente der Schattierung, die Ihnen helfen, Ihre realistischste Zeichnung noch erstellen!
Was ist Schatten in der Kunst?
Zeichnungen können nur zum Leben erweckt werden, wenn Sie die eine Schlüsselkomponente haben: Schattierung.,
Bei der bildenden Kunst—insbesondere beim Bleistiftzeichnen—ist eine Schattierung sehr wichtig, um Ihrer Arbeit Tiefe zu verleihen, eine Dimension hinzuzufügen und zu definieren, wo sich Ihr Motiv in Bezug auf Ihre Lichtquelle befindet.
Es beginnt mit dem Wert, der die Helligkeit oder Dunkelheit einer Farbe.
Schattierung bezieht sich auf die dunkleren Werte, die in Kombination mit Farbtönen (hellere Werte) ein realistischeres Meisterwerk ergeben.
Es gibt jedoch viele Schattierungselemente und Techniken, die Sie zuerst lernen müssen!
Schattierungselemente:
Schatten werfen
Der gegossene Schatten ist der dunkelste Punkt in Ihrer Zeichnung., Es fällt der Lichtquelle gegenüber und stellt dar, wo das Objekt das Eindringen des Lichts verhindert.
Schattenkante
Hier wendet sich das Objekt von Ihnen ab und ist heller als der gegossene Schatten.
Halbton
Dies ist das mittlere Grau des Objekts. Es ist weder im direkten Licht noch im Schatten.
Reflektiertes Licht
Das reflektierte Licht ist ein hellgrauer Ton. Es befindet sich entlang der Kante eines Objekts und trennt den gegossenen Schatten und die Schattenkante.,
Volllicht
Dieser Bereich ist stark weiß und zeigt an, wo die Lichtquelle direkt auf das Objekt trifft.
Wenn Sie verstehen, wie Schattierungen die Wahrnehmung von Licht beeinflussen können, erreichen Ihre Kunstwerke einen atemberaubenden Realismus.
Arten von Schattierungstechniken
Blending & Rendering
Dies sind tatsächlich zwei Techniken, die zusammenarbeiten, um unser glattes Endprodukt zu erstellen.
Das Mischen verwendet unterschiedliche Druckmengen, um die Werte zu Ihrem Thema zu bestimmen.
Verwenden Sie das Medium selbst oder ein Mischwerkzeug, um Ihnen zu helfen.,
Dann können Sie das Bild rendern, um einen Teil der Dichte zu entfernen, um leichtere Bereiche zu erstellen. Es ist eine Hin-und-Her-Technik!
Schraffur
Es gibt verschiedene Arten von Schraffur. (Wir werden sogar über einen anderen Typ in nur ein bisschen gehen!)
Diese Technik ist, wenn Sie einfach Ihre Linien zusammen reisen lassen Dimension zu erstellen.
Jedes Mal, wenn Sie diesen Stift oder Bleistift auf Papier bringen, halten Sie die Linien in die gleiche Richtung. Je näher Ihre Linien kommen, desto dunkler wird dieser Bereich des Bildes.,
Cross-hatching
Mit den gleichen Linien wie beim Schraffieren ist Cross-hatching genau das, was der Name andeutet: cross the lines.
Je höher die Dichte, mit der Sie die Linien überqueren, desto dunkler und heller werden die Werte.
Stippling
Mit Stippling ist es Ihr Ziel, die Abstufung des Wertes mit Punkten, Punkten und mehr Punkten auszudrücken.
Und genau wie bei den anderen Schattierungstechniken bestimmt die Dichte Ihrer Punkte den Wert in Ihrem gesamten Thema.
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