Der Pitch: Drei australischen Brüder Barry, Robin und Maurice Gibb bildeten die mächtigsten musical-und songwriter-trio diese Seite ist von Holland-Dozier-Holland, wenn Sie wurden die Bee Gees., Musikalische Chamäleons, Sie wurden während der späten britischen Invasion der 1960er Jahre berühmt, für die Singer-Songwriter-Ära der frühen 1970er Jahre neu kalibriert und stiegen auf einen Bekanntheitsgrad auf dem Höhepunkt der Disco, der seit den Beatles nicht mehr zu sehen war. Regisseur Frank Marshall fängt alles in seinem neuen HBO-Dokumentarfilm The Bee Gees ein: Wie kann man ein gebrochenes Herz heilen, indem man wirbelsäulenkribbelnde Isolationsspuren und Archivinterviews mit den Brüdern Gibb mischt, um eine fesselnde Geschichte eines Geschwistertrios zu erzählen, das trotz ihrer Unterschiede aufgrund ihrer tiefen Liebe gedieh.,
To Love Somebody: How Can You Mend a Broken Heart findet die Bee Gees in Silber glitzernden Overalls gekleidet, schwingend ausgesetzt Brusthaare, auf dem Höhepunkt ihres Ruhmes, warten auf eine raue Menschenmenge 1979 im Oakland Coliseum. Die Gruppe weiß es nicht, aber fast 2,300 Meilen entfernt, im Comiskey Park, wird das Ende der Disco bald ankommen. Das ist die erste Einstellung für eine Gruppe, die bald die Gefahren der Musik Berühmtheit lernen wird, und stürzt von der weit verbreiteten Anbetung zu lampooned.,
Schneller Vorlauf bis 2019, und ein grauhaariger Barry Gibb geht in einem Strohhut auf seinem Anwesen in Miami spazieren. Als letztes überlebendes Mitglied der Gruppe ist er jetzt die lebende Verkörperung des verlorenen letzten Templerritters in Indiana Jones und the Last Crusade. Jeden Tag ringt er mit den Erinnerungen an längst vergangene Familienmitglieder. Das tragische Glück, das Letzte zu sein.,
In Archivinterviews aus dem Jahr 1999 erklären die Geschwister, dass sie sich trotz des Altersunterschieds (Robin und Maurice waren jünger als Barry) aufgrund ihres einheitlichen Traums, berühmt zu werden, wie Drillinge fühlten. Heimvideos aus ihrer Kindheit zeigen ein Trio von Brüdern, die in ihrem Humor respektlos waren. Die engmaschige Aura, die ihre später gesicherten Harmonien signalisieren würde, zeigt sich auch im Filmmaterial. Wie sie erklären, dachten sie mit einem Verstand., 1967 sprangen sie nach England, Robert Stigwood — der bereits Cream leitete-wurde ihr Manager und sie bildeten ein Quintett mit dem Gitarristen Vince Melouney und dem Schlagzeuger Colin Peterson.
The Bee-Gees (ANL/)
Lonely Days: Marshall verbringt einen Großteil der ersten halben Stunde seines 110-minütigen Dokumentarfilms, in dem die Ambitionen der Gruppe und die subtilen, aber klaffenden Wege der Brüder beschrieben werden. Robin, der die tränenreichen Vibratos des Trios lieferte, wird als zurückgezogener Trickster beschrieben, ein Mann, der vor dem Öffnen Koaxing brauchte., Maurice war der liebenswürdige, unterschwellige Friedensstifter; derjenige, der die Wettbewerbsstreifen seines Zwillingsbruders Robin und Barry beruhigte. Und Barry, der älteste, war der offensichtliche schneidige Frontmann, der göttlich strukturierte Falsettos anbot. Ihre Unterschiede banden sie und zerstörten sie fast.
Interviews mit Noel Gallagher und Nick Jonas fügen Kontext zu einem dynamischen paar andere kennen oder sich vorstellen können., „Wenn du Brüder hast, die singen, ist es wie ein Instrument, das niemand sonst kaufen kann“, erklärt Gallagher und fährt fort: „Musik mit deiner Familie zu machen ist gleichermaßen die größte Stärke und die größte Schwäche, die du jemals in einer musikalischen Partnerschaft haben kannst.“Und niemand kennt diese Stärken und Schwächen besser als der ältere Gallagher. Jonas erklärt auch, wie ungelöste Kindheitsdynamiken dazu führen können, dass Geschwister als Erwachsene zerfallen.
Dies sind natürlich die Zutaten, gemischt mit Ruhm und Rockstar-Ego, die zur Trennung der Gruppe von 1969 führen würden., Die Redakteure Derek Boonstra und Robert A. Martinez haben eine Vielzahl von Wochenschaumaterial zusammengefügt — die jeweiligen Ehen der Brüder und Robins katastrophale Soloauftritte in Auckland—, um zu zeigen, wie die Brüder Gibb an anderen Orten nach ihrer vertrauten familiären Liebe suchten, nur um ihre Abhängigkeit voneinander zu erkennen.
Die Bee-Gees (HBO/)
Zu Viel Himmel: Der zweite Akt, Wie Können Sie Mend ein Gebrochenes Herz — die reformation von den Bee Gees — ist ein Schaufenster für Ihr songwriting-talent., Während das erste Viertel des Dokumentarfilms durch das Schreiben von „New York Mining Disaster 1941“ und „Massachusetts“ in Jukebox-Mode schwimmt, verlangsamt Marshall sein Tempo, um die Chamäleon-Fähigkeiten der Gruppe einzufangen. Zum Beispiel erlebten sie bei ihrer Rückkehr den Übergang von ihrem Popsound der späten 60er Jahre zu einem Singer-Songwriter-Vibe in den frühen 70er Jahren mit Hits wie „Lonely Days“ und „How Can You Mend a Broken Heart“.
Aber es ist ihr Übergang zu ihrem Disco-Sound, als sie so wurden, wie Eric Clapton die Soul-Gruppe beschreibt, die sie immer sein sollten, dass ihre Karriere im Overdrive begann., Zwei Szenen, die auffallen, sind die Isolation des kratzigen Gitarren-Tracks zu „Jive Talking“, der überall „Hit“ geschrieben hat, und die Isolation von Barrys „Nights on Broadway“ – Gesang, als er zum ersten Mal die jenseitigen Höhen seines charakteristischen Falsett erreichte. Beide bieten den Zuschauern einen Einblick in die Geburt einer auditiven Revolution, die die Gruppe später auch mit Sampling und Synthesizern experimentieren würde — damals, als Disco zum dominierenden Genre wurde., Es ist dieser neue Sound, der sie dazu bringen würde, den Soundtrack für Saturday Night Fever zu schreiben, der die Brüder dazu katapultieren würde, fünf der Top 10 Slots auf der Billboard Hot 100 zu halten. Ihre Reise ist ein Beispiel für das größte Kapital, das eine Gruppe haben kann-Anpassungsfähigkeit-und zeigt, dass Anpassungsfähigkeit sie zu einem weltweiten Phänomen gemacht und auf ihren unvermeidlichen Absturz vorbereitet hat.
Marshall ist sich des Preises und seiner Inflations-und Deflationszyklen bewusst., In der Spanne von einer einzigen Nacht, während der Steve Dahl geführten Disco Abriss, die Bee Gees fiel von der größten Gruppe der Welt zu Persona non-grata. Marshall zeigt, wie die Revolte gegen Disco genauso viel mit der Zerbrechlichkeit weißer Männer zu tun hatte, um zu akzeptieren, dass ein Genre mit Wurzeln in der schwarzen und schwulen Community die Äther dominieren könnte, wie der Chart-Erfolg der Gruppe. Und wenn ihr Fall von Grace nicht vollständig erklärt, was Musik und Ruhm verschenken und wegnehmen können, dann wird die Tragödie ihres Teenie-Idols jüngerer Bruder Andy es auch tun., Im Kern geht es bei How Can You Mend a Broken Heart nicht nur um eine Partnerschaft zwischen hochtalentierten Geschwistern. Es geht um die Bindungen, die wir mit der Familie teilen. Es geht um die Isolation, die wir fühlen, wenn sie weg sind, und die Kraft, die wir brauchen, um weiterzumachen.
Urteil: Wenn es in Marshalls Musikdokument ein gebrochenes Herz gibt, ist es sicherlich Barry Gibb. Marshall versucht, den Herzschmerz für Engrossment zu vermeiden, zumal Barrys Trauer so offensichtlich ist. Marshalls Zurückhaltung führt dazu, dass sich das letzte Viertel des Dokumentarfilms gehetzt anfühlt., Intertitle Karten geben die Daten von Robin und Maurice Tod, während durch den Verlust rauschen fühlte sich nicht nur Barry, sondern auch die Zwillinge Witwen Dwina und Yvonne.
Marshall gibt auch Licht Hinweis auf das spätere Wiederaufleben der Gruppe, nicht nur als Songwriter, sondern als Hit-Making-Gruppe in den 1980er und 90er Jahren. Dennoch, Barrys Erklärung, dass er jeden Hit tauschen würde, um mit seinen Brüdern wieder bricht das Herz mit der gleichen Kraft wie ihre glorreichen einheitlichen Melodien., Mit einer Jukebox-Parade, die die Zuschauer dazu einlädt, unweigerlich zu klassischen Ohrwürmern mitzusingen, How Can You Mend a Broken Heart ist die Dokumentation Bee Gees, auf die Sie gewartet haben. Es ist eine passende Hommage an ihre unendliche Liebe zueinander.
Wo ist das Streaming? Der Tanz beginnt am 12. Dezember über HBO Max.
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