revuální hvězda než 10 let, Buster Keaton byl připravuje, aby se jeho debut na Broadwayi v roce 1917 při setkání s Roscoe „Fatty“ Arbuckle změnila směr jeho života a historii kinematografie navždy. Přichází do popředí ve stejné době jako Charlie Chaplin a Harold Lloyd, Keaton, jehož kamenný výrazy na obrazovce komické katastrofy, která ho postihla si vysloužil přezdívku „The Great Stone Face“ – se stal jedním z nejpopulárnějších a nejúspěšnějších komických herců němé éry., Ve skutečnosti, jeho odvážné komické kousky, které prováděl sám bez fotoaparátu podvod, rychle se stal legendou ve filmech jako „Jeden Týden“ (1920), „Tři Věky“ (1923), „Sherlock, Jr.“ (1924) a „Navigator“ (1924). Keaton režíroval a hrál v jeho největší úspěch, „Obecný“ (1927), který byl kritizován kritiky v té době, a byl velký kasovní propadák, ale později získal pověst jednoho z nejlepších filmů vytvořených během němé éry., On dělal přechod do vysílačky s „The Hollywood Revue of 1929“ (1929), ale trpěl záchvaty alkoholismu a jiné osobní problémy, které nakonec odsunuta ho trochu více než gagman. Ale Keaton udělal oživení desetiletí později, poté, co četné pokusy o comeback, v hlavní roli opačného Chaplin v „Výsluní“ (1952) a stává se častým hostem na několika populárních pořadů, který pomohl udržet jeho jméno naživu a zajistit jeho místo v historii kinematografie.
narozen v říjnu., 4, 1895 v Piqua, KS, Keaton byl vychován jeho otcem, Joseph, a jeho matka, Myra, oba, kde vaudeville umělci. Ve věku tří, Keaton se připojil svou matkou a otcem v jejich cestování show, rechristened Three Keatons, i když udržet ho v práci vydělal neustálé kontroly Gerry Společnosti, turn-of-the-století dítěte na pracovní orgány. Podle legendy, velký Harry Houdini, vidět mladík vzít pád ze schodů, poznamenal, “ To je nějaký buster vaše dítě vzal.,“Pravda, nebo ne, přezdívka přilepená a Houdini vzal úvěr pro ražení to po celý jeho život, i když jiné zdroje uvedly, herec George Pardey udělal poznámku, jako Keatons se ještě nesetkal Houdini. Ať už původ, Keatons bojoval před Buster přichází na palubě, ale stal se úspěch brzy poté, on se připojil k show. Zmítá jeho otec ve většině fyzikálních zákonů, a on brzy vyvinul talent pro padající spolu s jeho podpisem lhostejnost, divadelní lsti – velmi hodně v kontrastu s jeho off-stage chování – které on udržoval po celý svůj život., Keaton pracoval se svými rodiči téměř 20 let, dokud nadměrné pití jeho otce vedlo k rozpadu činu.
na jeho vlastní, Keaton získal $250 za týden v Broadway show „The Passing Show z roku 1917,“ ale zlomil smlouvy na setkání Roscoe „Fatty“ Arbuckle a objevit se v jeho prvním filmu, „Řezník“ (1917). On a Arbuckle se stal rychle spřátelili, ale jejich spolupráce bylo odloženo, když byl Keaton povolán do armády během první Světové Války a byl vyslán do Francie s 40 Pěchota., Keaton neviděl žádnou akci, ale utrpěl ušní infekci, která trvale poškodila jeho sluch. Po jeho návratu do Států, Keaton pokračoval ve své kariéře s Arbuckle a objevil se v takové tiché komedií jako „na Západě“ (1918), „Back Stage“ (1918), „Hayseed“ (1919) a „Garáž“ (1920). Od prvních dnů před Arbuckleovou kamerou Keaton pochopil, že film vyžaduje jemnější herecký styl, než měl jeviště, a na rozdíl od extravagance svých kolegů byl tichý, kontrolovaný, neuspěchaný, ekonomický a přesný., Když Arbuckle odešel, aby se funkce pro Paramount, Keaton převzal společnost s Joseph Schenck zpracování podnikatelského konce věci, jako měl pro Arbuckle.
poté, co se objevil v šortkách jako „jeden týden“ (1920) a „Convict 13“ (1920) bez Arbuckle, Keaton udělal svůj první rys, „Saphead“ (1920), který zahájil svou kariéru a proměnil ho v hvězdu. Do této doby, vyvinul svůj patentovaný deadpan, kdykoli kolem něj explodoval chaos, a vzal si na sebe svůj podpis vepřový koláč, který by po zbytek své kariéry nosil ve většině svých filmů., Stejně jako u mnoha top hvězdy dne, Keaton začal řídit většinu svého šortky, včetně „Strašidelného Domu“ (1921), „Divadlo“ (1921), „Moje Žena Vztahy“ (1922) a tři zapotácel „Snění“ (1922). On dělal jeho celovečerní režijní debut s „Tři Věky“ (1923), spoof D. W. Griffitha „Nesnášenlivosti“ z roku 1916, který představoval několik povedené stránky gagů, jako Keaton byl hozen na přátelský lev a manikúra své drápy. Film však nedokázal označit žádný významný pokrok nad jeho šortky.,
S „Naší Pohostinnosti“ (1923), krásný kus, Keaton ukázal poprvé svou lásku pro vlaky, zatímco jasně ukazuje, jak jeho práce stála na rozdíl od úmluv období – žádné divoké přepadení pro kamery, použití míst místo studia sad, minimální název karty, a dlouhé záběry, které ukázaly jeho extravagantní kousky byly skutečně reálné. Rychle následoval “ Sherlock, Jr.“ (1924) a „navigátor“ (1924), čímž zajistil své místo ve filmové historii., Keaton další tři filmy, „Sedm Šancí“ (1925), „Go West“ (1925) a „Bojuje Butler“ (1926), nebyly až do normy stanovené jeho první funkce, i když „Bojuje Butler“ vlastně-vydělal více výjimečných „Navigátor“ a „Sedm Šancí,“ chlubil time-lapse fotografie štěně roste, aby se stal obrovský pes, stejně jako scéna, v níž Keaton vstoupil do auta a okamžitě vystoupil po pozadí rozpustí na nové místo – trochu filmová zkratka velmi ocení jeho publikum.,
Návrat do jeho láska vlaků dal Keaton největší prop všech pro jeho mistrovské dílo, „Obecný“ (1926), jeho nejlepší film a široce oslavován jako jeden z největších z němé éry, ne-li všech dob. Nastavit během Občanské Války, celovečerní komedie líčil Keaton jako železniční inženýr, který musí zachránit svou milovanou Annabelle Lee (Marion Mack) od Unie špioni., Nekompromisní jako vždy, Keaton odmítl použít model pro vyvrcholení filmu, natáčení místo v neslýchané ceně $42,000 skutečný vlak řítí se přes hořící most; včetně rámu muži na koních se pohybující na břehu řeky jako důkaz, že to žádná kamera trik. Provedl také své vlastní kousky, které zahrnovaly vystupování na motor rychlostního vlaku. Po této bezprecedentní práce, Keaton záhadně se snažil hrát to bezpečné se zklamáním „College“ (1927), který se po vzoru Harold Lloyd úspěšný „Nováček“ (1925)., Ale Keaton se vrátil do formy s geniální „Steamboat Bill Jr.“ (1928), choreografie jeho fantasmagorických cyklonu pořadí, jako kdyby to byl balet. I když se točil, sklouzl, spadl a nakonec získal let, zatímco zjevně pevné budovy se zhroutily a magicky zmizely, veřejnost jeho umění neocenila a film byl komerčním selháním.
kvůli selhání pokladny „the General“ a „Steamboat Bill“ byl Keaton přesvědčen švagrem Josephem Schenckem, aby opustil své vlastní studio a připojil se k MGM., Oba Chaplina a Lloyda vyzval ho, aby se vzdal své nezávislosti, ale tlak rodiny – zejména problémy s jeho rozhazovačná manželka, Natalie Talmadge – vedl ho přijmout 3000 dolarů za týden pro nové uspořádání. Studio trvalo na dokončených, spikleneckých scénářích předem a připravovalo jeho osvědčenou pracovní metodu vývoje příběhu prostřednictvím improvizace. Netrvalo dlouho a těžce pil., Keaton bojovali o každý gag na „Kameramana“ (1928), film srovnatelný s jeho pre-MGM funkce, a dělal jeho poslední mlčí – a podle všeobecné dohody poslední autentické Keaton film – „Navzdory Manželství“ (1929), před tím, než přechod na vysílačky s „The Hollywood Revue of 1929“ (1929). Ale průměrnost brzy zapadla do „Free and Easy“ (1930), „Salon, ložnice a vana“ (1931), „Speak Easy“ (1932) a „vášnivý Instalatér“ (1932). Do roku 1933 ho MGM i jeho žena upustili jako beznadějného alkoholika., On ustoupil do Francie, kde natočil „Le roi des Champs-Elysées“ (1934), před podpisem smlouvy, aby se dva-reelers pro Vzdělávací Filmy. Po provedení „Grand Slam Opera“ (1936), jeho oblíbený krátký pro společnost, vzdělávací uzavřen a Keaton byl opět nastaven zmítaný.
Když byl schopen ovládat své pití během jeho času s Vzdělávací, Keaton padl na těžké časy znovu a byla snížena, aby pracoval jako gagman pro MGM, objevit se v Marx Brothers „V Cirkuse“ (1939) a „Go West“ (1940)., V pozdní 1930, režíroval jeho posledních filmů pro MGM – „Život v Sometown, USA“ (1938), „Hollywood Handicap“ (1938) a „Efektivní Houpačka“ (1938) – předtím, než byl najat Columbia Pictures, aby se 10 dvou-naviják komedie. S debutem série „Pest from the West“ (1939) měl něco jako triumf, který dokázal, že ještě neztratil svou diváckou přitažlivost. Ale v době, kdy udělal poslední v sérii, „ona je ropný důl“ (1941), Keaton slíbil, že už nikdy nebude mít další krátký., Od tam, že našel klid v jeho osobním životě přes jeho manželství tanečnice Eleanor Norris, zatímco profesionálně, on se objevil v několika funkcemi, jako je „Navždy a Den“ (1943), „to je Duch“ (1945) a „Boom v Měsíci“ (1946), zatímco dělá jeho první vzhled na Cirque Medrano v Paříži.
Na konci desetiletí, Keaton našel obnovený zájem v jeho zapomenutých kariéry, když ŽIVOT časopisu, esej, podrobný němé éry klasické komedie, díky jeho práci vedle současníků, jako Chaplin, Lloyd a Harry Langdon., Jako jeden z mostních partnerů Glorie Swansonové natočil nezapomenutelné portrét v „Sunset Boulevard“ Billyho Wildera (1950), než poprvé vystupoval naproti Chaplinovi v klasické komedii „Limelight“ (1952). Keaton se také začal objevovat často v novém médiu televize, kde předváděl své kousky na pořadech jako „Mám tajemství“ (CBS, 1952-1976) při zachování zájmu o jeho tiché filmy., Ačkoli mnoho z nich bylo považováno za ztracené, herec James Mason – který koupil dům Keaton postavený pro svou první manželku – našel poklad konzervovaných tichých filmů vyrobených Keatonem v trezoru a okamžitě šel o jejich zachování. Po vystoupení v „cesta Kolem Světa za 80 Dní“ (1956), Keaton je oživení druhů dosáhla nových výšek s „Buster Keaton Story“ (1957), který hrál Donald O ‚ connor a umožnila skutečný Keaton na konci jeho věčné chudoby. O dva roky později získal čestnou cenu Akademie za své příspěvky k filmu, zatímco zůstal šťastně ženatý s Eleanor., Žil skromně a pracoval neustále, vydělávat téměř tolik peněz v posledním desetiletí svého života jako během svého času na vrcholu.
Keaton pokračoval se objevit na obrazovkách velké a malé pro příštích několik let, host v roli nemocničního správce, který se chová jako Santa Claus pro nemocné děti v epizodě „The Donna Reed Show“ (ABC, 1958-1966) a hraní krotitel lvů v jeho poslední film pro MGM, adaptace Marka Twaina „Dobrodružství Huckleberryho Finna“ (1960)., Také ten rok, on byl němý Král Sextimus Tichý v úspěšné turné Broadwayského hitu, „Once Upon a Matrace,“ a byl cestovatel v čase v částečně tichý epizodě „The Twilight Zone“ (CBS, 1959-1964). On udržuje stabilní přítomnost na televizi se seriály krátkých-žil sitcomu „Pan Smith Jde do Washingtonu“ (ABC, 1962), „Největší Show na Zemi“ (ABC, 1963-64), a „The Lucy Show“ (CBS, 1962-68), a měl malou roli v souboru komedie „je To Šílený, šílený, Šílený, Šílený Svět“ (1963)., S jeho příchodem se ve 22-minutový krátký film, „Film“ (1965), napsal Samuel Beckett, Keaton dostal dlouhý ovace na Filmovém Festivalu v Benátkách, což umožnilo tichý komediant, aby se konečné luk v jeho kariéře. Po jeho posledním vystoupení ve filmu „a Funny Thing Happened on the Way To The Forum“ (1966) Keaton zemřel na rakovinu plic v únoru. 1, 1966 v Woodland Hills, CA. Bylo mu 70 let a zanechal odkaz jako jeden z největších komiksů tiché éry, s některými kritiky a filmaři ho řadí výš než Chaplin nebo Lloyd.