Denne artikel afslører handling og en detaljeret forklaring af Martin Scorsese ‘ s Shutter Island, som forklarer dens betydning og historie. Det anbefales derfor at læse det efter at have set filmen for ikke at ødelægge din seeroplevelse.
Shutter Island er en af de film, du indser, du står over for noget afgørende for Den Syvende Kunst efter de første tolv minutter., De allerførste åbningsbilleder af filmen – et skib, der langsomt navigerer i tågen og lander på en ø samt en detektiv om bord med en stærk søsyge, der møder sin nye kollega-kan lade dig indånde luften i den store biograf. På øen finder vi et gigantisk og uhyggeligt mentalt asyl, hvor de to detektiver skal foretage en undersøgelse på baggrund af et betydeligt tab i den syge detektivs fortid. Atmosfæren er perfekt, lige fra lys og farver til et smukt, uoriginalt soundtrack, som Robbie Robertson har udvalgt.,
Martin Scorsese gør du indser straks, at filmen er mere end blot en psykologisk thriller/noir ligger i 50’erne, at det ikke bare er en ø med en mental hospital, og at du er ved at vidne mere end blot en undersøgelse. Selvom du ikke bemærker det ved den første visning, fører disse åbningsfilmscener tilskueren til en rejse ind i et menneskeligt sind ødelagt af vanvid og skjuler en frygtelig hemmelighed.,
kan Du ikke rigtig forstå omfanget af denne film og manuskript af Laeta Kalogridis (showrunner af Altered Carbon), der er baseret på 2003 enslydende roman af Dennis Lehane, indtil du ser det for anden gang, og du forstå betydningen af alle de mærkelige adfærd på et af de tegn, der omgiver vores hovedperson Edward Daniels (en fremragende Leonardo Di Caprio), og du indser, at det ville have været nok lidt ekstra opmærksomhed for at opdage sandheden om denne film i løbet af den første halve time., Fordi der er et trick, et sted og du kan se det: det er en farce, et spil, en terapi; og Dr. Cawley samtaler (Ben Kingsley) med Daniels/Di Caprio på den tredivte minut, forklarer hans revolutionerende måde at arbejde med asyl patienter, som er baseret på at give dem selvtillid, og på helt at støtte dem i deres vej til selv-bevidsthed om de forbrydelser, der er begået i håb om at få dem helbredt og forhindre umenneskelig straf af lobotomi, gør det klart., Det præcise øjeblik, når vi begynder at forbinde prikker vi indse, at løsningen på mysteriet må ikke være relateret til den seneste tids forsvinden af det manglende patient, Rachel Solando men der er noget meget større, som fører til Daniels i stedet: problemet er bare vi ikke er opmærksomme, for distraheret af den filmiske mekanisme, der falder ind i Scorsese ‘s, Kalogridis’ og Lehane fra fælden i løbet af den resterende 105 minutter af filmen, og at miste os selv i, at øen ikke kan undslippe, hvilket er skræmmende repræsentation af et forstyrret sind.,
lad os arrangere følgende nøgleelementer i kronologisk rækkefølge. Andrew Laeddis er ikke en ond person, men snarere som en taber, hvis dårlige beslutninger, der har taget alt fra ham: efter befrielsen af Dachau koncentrationslejr Leaddis undlader at overvinde de traumer, der er forårsaget af de rædsler, død lejren, og han vender tilbage til det civile liv som en særlig agent, der henvender sig til alkohol til at drukne sine sorger., Hans kone, Dolores lider af en psykisk sygdom, og hun har sat ild til deres hjem, men han ville ikke lytte til grund: han nægter enhver medicinsk behandling, og de bevæger sig, en sø, et hus med deres tre børn. Og så en dag kommer hjem, finder han sin kone våd fra top til tå i en tilstand af forvirring og når han endelig spørger hende, hvor børnene er hun replys med en vag “i skole”. Desværre er det lørdag, og hans kone druknede bare deres små børn i søen. I et kort øjeblik med klarhed beder Dolores andre.om at frigøre hende, men han dræber hende med et skud i maven., Selvom denne hjerteskærende scene er forspillet til kommende begivenheder, placeres den i slutningen af filmen. Fra det øjeblik Laeddis udsættes for en ødelæggende sammenbrud, der fører ham til at oprette en ny fiktiv identitet som Edward Daniels (anagram af Andrew Laeddis), en enkemand og barnløs special agent, hvis kone er død i et hus, brand forårsaget af en pyroman, der faktisk ved navn Andrew Laeddis., Det er let at forstå fænomenet dissociation, der finder sted i hovedpersonens sind, for at skjule den følelse af skyld, der er at spise ham op: Andrew Laeddis betragtes som det monster, der er ansvarlig for drabet på sin elskede hustru – den smukke scene i mødet med mental projektion af “pyroman” Laeddis, alias Elias Koteas, der ligner Robert De Niro i Frankenstein af Kenneth Branagh – der fortsætter med at hjemsøge ham i hallucinationer og drømme.
drømme er som traumer., Takket være den store Max Von Sydow – sandsynligvis en tidligere Nazistisk videnskabsmand – vi finder nøglen til forståelsen af filmen: traum (“drømmen” på tysk) har samme oprindelse af traumer (“såret”), og Shutter Island er en film om traumer, sjæl sår og drømme., Begrænset til menigheden C på Ashecliffe psykiatrisk hospital på grund af hans adfærd, han er en af de mest voldelige patient af øen – Laddies/Daniels’ vedvarende psykiske sammenbrud opfordre ham til at flygte fra virkeligheden: efter et møde med en anden patient, George Noyce, hans sind uddyber en absurd teori, ifølge hvilken – vi minde dig om, at han tror, at han er en særlig agent, der besøger asyl for en undersøgelse – han ville være involveret i en sammensværgelse arrangeret af Instituttets læger, der udfører brutal hjernen eksperimenter på patienter – hvem ville nogensinde tro dem, hvis de er vanvittige?, – at drage fordel af det i Den Kolde Krig.
Der er ingen tvivl om, at sådanne traumatiske begivenheder i Laeddis’ liv – krigen, opdagelsen af udryddelseslejr, død hans elskede hustru og børn – bidrage på en eller anden måde til oprettelsen af en “parallel verden,” alle i hans sind, derfor Dr., Cawley – i filmens baggrundshistorie – gør et sidste desperat forsøg på at bringe ham til hans sanser, før den drastiske procedure i snit, og han forkæler Laeddis’ delirium – asyl ‘ s patient nummer 67 – afholder en imponerende rollespil, ifølge hvilken han er en rigtig agent, der besøger asyl – og psykiater udfører den rolle, hans kolleger efterforsker – i søgning af en patient forsvundet ud i den blå luft-så godt som morder af hans hustru og dokumentation for en fiktiv sammensværgelse.,
Den forsvundne kvinde og krig enke Rachel Solando – et anagram af Dolores Chanal, den pigenavn af Laeddis ‘s hustru – ville have været indlagt på hospital efter at have brutalt myrdet hendes børn og have helt at adskille sig fra virkeligheden, og der er ingen tvivl om at dette er en anden af Laeddis’ mentale projektioner i stand til at slette hukommelsen af hans hustru ‘ s handlinger.
en note fundet i Solandos værelse, der siger “loven om 4. Hvem er 67?,”er nøglen til at løse mysteriet: loven af 4 er flere personlighed mekanisme, der er udviklet af hovedpersonen (Laeddis/Daniels, Chanal/Solando) henviser til, at de 67 er det manglende patient, alias Laeddis. Alt andet-inklusive den ikke – eksisterende Dr. Solando, der beskæftiger sig med uspecificerede mentale eksperimenter-er intet andet end et brudt sinds hallucination. Gennem hele filmen er vi vidne til en ikke-undersøgelse, hvor det bliver klart, at genstanden for forskningen vil være noget chokerende.
“du ser ikke rigtig ud., Du ønsker at lade sig narre” den store Michael Caine siger i Den Prestige, som Christopher Nolan og det er præcis, hvad der sker med Shutter Island seere – et glimrende eksempel på en visuel sleights i hånd i en film, der gerne vil tro på hans konspirationsteori hele den ikke-undersøgelse af patienten/agent Laeddis/Daniels på trods af, hvordan alt omkring ham er klart at råbe det modsatte. Filmens nøglestyrke fører tilskueren til at tro på visse ting, mens selve filmen tydeligt viser en Fau.virkelighed., Der er ingen happy ending: at genvinde bevidstheden efter denne åbenbaring i fyrtårnet scene Laeddis foregiver – som du kan fortælle fra Di Caprio er at handle – for at have gået i en dissociativ lidelse mekanisme, så han giver ham op spontant til asyl ‘ s vagter til lobotomi beder til sin psykiater, som ville blive værre, for at leve som et monster eller at dø som en god mand.,
En forfærdelig historie om, at direktør faser med formfuldendt og gribende skarphed – en lærebog sekvens af drømme og hallucinationer: denne store film er fejlagtigt betragtes som en defekt produkt af Scorsese ‘ s filmografi, fordi det englobes direktørens tvangstanker samlet i én og skubbet ud over sin komfort zone., fra Travis Bickle eller Rupert Pupkin – de ser temmelig ens, ja – krigens rædsler har skabt et monster (Taxi Driver); den atmosfære, du føler, er en lille stor tragedie, hvis hovedperson er dømt til at betale dyrt for hans fejl (Goodfellas, Casino, har The Wolf of Wall Street) men alt hvad der sker i en helt oneiric og surrealistisk atmosfære, der er noget usædvanligt for direktør – hvis vi udelukker den skjulte perle Efter Timer med en helt anden stemning og snarere ringere Cape Fear – endnu dybt i gæld til sin elskede noir fra 1940’erne – især Kat Mennesker (1942).,
En film, som enhver, der hævder at elske film bør se flere gange: den første til narre, den anden til at indse, at det giver mening, og de andre til at nyde en biograf oplevelse der gør os i stand til at føle godt og skidt på samme tid.
artikel oversat herfra af Sara d ‘ Ettorre