Debbie Reynolds (Español)

la animadora Debbie Reynolds encarnó el alegre rebote y la inocencia juvenil de la era posterior a la Segunda Guerra Mundial, animando al hokum del género con su sincero encanto y energía. Una de una larga línea de chicas de al lado como Doris Day y June Allyson, Reynolds nunca fue tan sensual como Day, y era más una animadora del mundo del espectáculo y menos marimacho que cualquiera., En sus películas más exitosas como» Tammy and The Bachelor «(1957) y» Singin’ in the Rain » (1952), a menudo fue elegida como una joven sincera en la agonía del amor de los cachorros, nunca la Virgen perseguida por pícaros como Day o la plácida ama de casa como Allyson. Su imagen limpia y chillona fue útil cuando, en el mayor escándalo de Hollywood de la década de 1950, su entonces esposo, el cantante Eddie Fisher, la dejó a ella y a sus dos hijos, Carrie y Todd, por la sensual diosa de la pantalla, Elizabeth Taylor. No es sorprendente que el público estuviera más del lado de Reynolds como la esposa despechada., Una vez que el furor se calmó, Reynolds tuvo que reinventarse.a finales de la década de 1960, cuando las nuevas costumbres sexuales de repente convirtieron la dócil imagen femenina suburbana en una cosa del pasado, Reynolds cambió su enfoque a los clubes nocturnos y los escenarios teatrales., Estuvo ausente de la gran pantalla durante décadas, pero se estableció en una presencia cómoda en el tejido Estadounidense al regresar al cine en la década de 1990 con papeles divertidos de mamá en películas como «Mother» (1996) y «In And Out» (1997) y apariciones como invitada histérica como la madre exagerada de Grace Adler (Debra Messing) en «Will & Grace» (NBC, 1998-2006). Reynolds trajo tanto la auto-burla como la nostalgia a estas y otras salidas cómicas bien recibidas, usando su persona como un recuerdo perennemente alegre a mis risas genuinas hasta bien entrada sus 70 años.,Mary Frances Reynolds nació en El Paso, TX, el 1 de abril de 1932. Su padre, trabajador ferroviario, se mudó con la familia al sur de California cuando Reynolds era joven, y al crecer en Burbank, Reynolds actuó con la Sinfónica de la ciudad y participó activamente en obras escolares. Cuando tenía 16 años, fue coronada Miss Burbank en un concurso de belleza y, posteriormente, MGM y Warner Bros cortejaba para una película contrato. Este último ganó, pero Reynolds en su mayoría pisó el agua allí durante dos años, interpretando solo un modesto papel en» The Daughter of Rosie O’Grady » (1950)., Se mudó a MGM en 1950 e hizo una impresión instantánea en pequeños papeles en sus dos primeras películas, haciéndose pasar por la cantante de «boop-oop-a-doop» de la década de 1920 Helen Kane en la película biográfica «Three Little Words» (1950) y haciendo equipo con el igualmente lindo chico de al lado Carleton Carpenter en «Two Weeks with Love» (1950), que incluyó una versión a alta velocidad de la canción novedosa «Aba Daba Honeymoon» que alcanzó el número 3 en las listas de Billboard. El estudio y los directores Gene Kelly y Stanley Donen respondieron escogiéndola para un papel protagónico en el brillante musical «Singin’ in the Rain» (1952)., Su agradable alto vendió varios estándares de canciones antiguas y Reynolds, no una hoofer entrenada, literalmente bailó sus pies crudos para mantenerse flotando en pantalla con Kelly y Donald O’Connor. Lo mejor de todo, su actuación transmitió la sinceridad del aspirante a neófito que era tanto el papel como el intérprete. Al igual que su papel en «Singin’ in the Rain», nació una estrella.durante su permanencia en MGM, Reynolds actuó principalmente en musicales; ninguno de los cuales se acercó al estatus de hito de su primer gran éxito., El infravalorado» Give a Girl a Break «(1953) estaba lleno de ideas y energía, pero como era típico de MGM y el sistema de estudio,» Athena «(1954) y» Hit The Deck » (1955) eran demasiado formulistas. La animada y juguetona comediante superó el bullicio adolescente en» Susan Slept Here «(1954), pero tuvo una incursión más exitosa en la comedia romántica con» The Tender Trap » (1955). Una destacada fue su película más sobria de la época-uno de los dos o tres dramas en los que actuó – «a Catered Affair» (1956), donde Reynolds proporcionó un trabajo tierno y conmovedor que sus papeles de sis-boom-ba rara vez invocaban., A medida que el sistema de estudio se desintegraba, Reynolds recurrió al trabajo independiente, disfrutando de un gran éxito con «Tammy and The Bachelor» (1957), cuya canción principal, la altamente sentimental pero igualmente memorable «Tammy», le dio a Reynolds un segundo single de gran éxito (cinco semanas en el número 1). La película también marcó uno de los papeles ocasionales de » country girl «que también interpretaría en» The Mating Game » (1958).Reynolds había comenzado a aparecer en la televisión por este tiempo, y era un semi-regular en «The Eddie Fisher Show» (NBC, 1953-57), protagonizada por el popular cantante Reynolds se había casado en 1955., Juntos, Reynolds y Fisher fueron los segundos después de Tony Curtis y Janet Leigh como «America’s Sweethearts».el primero de varios matrimonios fallidos mostró su lado amargo en 1958, cuando Fisher anunció que iba a dejar Reynolds por Elizabeth Taylor, La viuda de su recientemente fallecido mejor amigo, el productor Mike Todd, quien había muerto en un accidente de avión. La simpatía del público por Reynolds – ahora madre soltera de dos-encajaba bien con su personaje en la pantalla, que había madurado completamente en el momento de «This Happy Feeling» (1958)., En el momento del escándalo de todos los escándalos, Reynolds se clasificó como una de las diez mejores estrellas de taquilla tanto en 1959 como en 1960.en 1962, se unió al elenco estelar de la epopeya nominada al Oscar «How the West Was Won» y dos años más tarde protagonizó la adaptación cinematográfica del musical acertadamente titulado, «The Unsinkable Molly Brown» (1964), uno de sus mejores vehículos, y uno que le valió una nominación al Oscar a la mejor actriz., Criar a sus dos hijos, el futuro director Todd Fisher y la futura actriz y autora Carrie Fisher, mantuvo ocupada a Reynolds; su carrera cinematográfica, que se basó en cierta medida en sus cualidades juveniles y femeninas, comenzó a declinar lentamente. Peor aún, la nueva franqueza en las películas comenzó a fechar su imagen. Cuando finalmente intentó una farsa sexual al estilo de Doris Day con» Divorce American Style «(1967) y» How Sweet It Is » (1968), incluso esa moda estaba menguando. Algunos anuncios de televisión y un primer intento en una serie, «The Debbie Reynolds Show/Debbie» (NBC, 1969-1970) hicieron poco para detener la marea., Su último largometraje actuando durante más de 20 años, sin embargo, fue sorprendente. «¿Qué le pasa a Helen?»(1971), una entrada tardía en el a menudo desagradable subgénero de terror «aging female star», fue redimida por una historia muy poco convencional, el estilo de dirección de Curtis Harrington y la buena actuación.efectivamente fuera de las películas antes de los 40 años, Reynolds disfrutó de un gran éxito en Broadway con un renacimiento del viejo musical chestnut «Irene» en 1973, interpretó el London Palladium en una revista de 1975, y pulió a un vivo brillo el talento de los clubes nocturnos que había probado por primera vez a principios de su carrera., La actuación en vivo mantuvo a Reynolds más ocupada durante los siguientes 20 años, aunque ocasionalmente apareció en un papel recurrente de la madre mordaz del personaje principal en la sitcom «Alice» (CBS, 1976-1985) e hizo lo mismo en «Jennifer Slept Here» (NBC, 1983-84). Intentó dirigir otra serie con el infructuoso » Aloha Paradise «(ABC, 1981), una estafa de» Fantasy Island/Love Boat «con Reynolds como una mujer Ricardo Montalban, y disfrutó de un papel luchador como una mujer policía que se asoció con su hijo en la película para televisión,» Sadie and Son » (CBS, 1987).,también disfrutó del auge de la nostalgia por su apogeo en el estudio cuando compró un hotel y casino en Las Vegas y agregó un museo de películas de Hollywood lleno de recuerdos que había estado coleccionando durante décadas. La colección más grande de su tipo en el mundo, los recuerdos de Reynolds incluyeron más de 40,000 trajes, incluyendo las zapatillas de Rubí de Dorothy y el vestido blanco que Marilyn Monroe usó en su infame foto de la revista LIFE de 1952., Siempre trabajadora, Reynolds actuaba constantemente en el club nocturno de su propio hotel para hacer volar la empresa, y su amor por el trabajo y su presencia finamente afilada mantuvieron su empresa a flote.después de ser conocida durante décadas como «la madre de la Princesa Leia» después de que su hija Carrie alcanzara un estatus icónico con su papel en «Star Wars» (1977), Reynolds resistió alegremente los chismes que rodeaban la novela de 1987 de su hija, Postales desde el borde, cuando wags asumió que en realidad se trataba de su relación real. Incluso la versión cinematográfica de Mike Nichols de 1990 convirtió a la madre en una especie de Gorgona ansiosa por llamar la atención., Fisher siempre dijo que era un homenaje a su madre, no un retrato exacto de su relación a veces tensa.la década siguiente vio el regreso de Reynolds a la gran pantalla, primero en «Heaven and Earth» (1993) de Oliver Stone. Su renacimiento realmente comenzó cuando, a sugerencia de su hija, Albert Brooks eligió a Reynolds para el papel principal de su aclamada «Mother» (1996). Reynolds recibió elogios por su rica caracterización de un padre soleado y amoroso, pero sutilmente desaprobador y prohibitivo., La atención generalizada que recibió ayudó a allanar el camino para su casting como la madre de Kevin Kline en «In and Out» (1997). Al año siguiente, interpretó a una matriarca mágica en la película original de Disney Channel «Halloweentown» (1998) y pasó a hacer apariciones regulares en la exitosa sitcom «Will & Grace» como la madre de Grace., Trabajó constantemente como actriz de voz en family fare, incluyendo » The Rugrats «(Nickelodeon, 1991-2004) y» Kim Possible » (Disney Channel, 2002-07) y más allá de la edad normal de jubilación, Reynolds mantuvo una apretada agenda teatral como cantante y bailarina en el circuito de casinos y resorts.

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