È il costante interesse di Clapton per il blues, tuttavia, che funge da filo conduttore del film. ” Quando si trattava di blues, non c’era nessuno come lui”, dice Mayall. E il doc, che fa la sua prima trasmissione su Showtime il 10 febbraio, fa un forte caso per il motivo per cui quella musica lo ha tenuto passare attraverso alti, bassi, bei tempi e alcuni momenti seriamente cattivi. Qui ci sono 10 più take away dal film.
1., Ha incontrato per la prima volta il blues attraverso uno show radiofonico che suonava musica per bambini.
Clapton è stato cresciuto dai nonni e “a volte era un po’ solitario”, dice sua nonna. Ma ha trovato conforto nello spettacolo per bambini della BBC Uncle Mac. “Zio Mac era alla radio sabato mattina e suonava una varietà di musica per bambini”, ricorda Clapton. “E poi ogni tanto, suonava musica diversa: . Non l’hai sentito da nessun’altra parte. E ho pensato, questo è per me took ha tolto tutto il dolore.,”
Ma ha portato un po ‘ di dolore a quelli intorno a lui quando ha comprato una chitarra e praticato a casa a tutte le ore. ” Soffrivo di agonia di notte”, ricorda la nonna di Clapton. “Alle tre del mattino, avrebbe giocato Big Bill Broonzy.”
2. Una carriera pop non gli interessava.
Nel 1964, Clapton ha giocato un evento di Natale con gli Yardbirds. I Beatles erano anche sul disegno di legge, e vederli ha avuto un profondo effetto su Clapton. ” Quando i Beatles è venuto su, sarebbe solo iniziare a urlare in modo da non poter sentire nulla, ” spiega., “Guardavamo dalle ali e potevo vedere quanto fosse inutile che questi ragazzi pensassero che fosse già. George era chiaramente un innovatore. Ma la parte triste era che nessuno ascoltava.”
Pensava di essere al sicuro nella sua band – che si è rivelato non essere il caso. “Pensavo che gli Yardbirds avessero una vera comprensione di cosa si trattasse, e non si trattava di essere famosi o di andare in TV o di avere un successo”, dice. Ma poi arrivò “For Your Love”, un successo per il gruppo nel 1965. “Era pop!”Esclama Clapton., “Tutto il materiale che stavamo facendo era musica blues che non era ancora filtrata fino al mainstream. Stavamo facendo il pioniere di qualcosa. Ho notato che stavano deliberatamente crescendo i tagli di capelli dei Beatles. Ho pensato, abbiamo venduto. Ho venduto tutto, devo andarmene da qui.”Lasciò il gruppo con un grande successo da promuovere e nessun chitarrista solista a suonarlo.
3. Le influenze di Clapton si estendono al di fuori dei chitarristi.
Anche se è noto per la magia a sei corde, Clapton guardò ad altri strumenti per l’ispirazione. ” Ho ascoltato molto Bismillah Khan”, dice., “Volevo che la mia chitarra suonasse come il suo strumento ad ancia. Una delle maggiori influenze su ciò che volevo ottenere con la chitarra era Little Walter, il suono che faceva con l’armonica suonando attraverso un amplificatore. Era denso e grasso e molto melodico.”
4. Ha influenzato le tecniche di registrazione e la tecnica di suonare la chitarra.,
Quando Clapton è entrato in studio per registrare come membro del gruppo di John Mayall, è stato frustrato dai tecnici “che sono appena arrivati al tuo amplificatore con il microfono e lo hanno bloccato a due pollici di distanza dalla parte anteriore dell’amplificatore”, dice. “Mi è sembrato che se volevi ottenere l’atmosfera che stavamo ottenendo nei club, ne avevi bisogno per suonare come se fossi tra il pubblico a 10 piedi di distanza, non a tre pollici.”
Clapton spostato i microfoni-e aspiranti musicisti hanno preso atto. ” Questo ha cambiato tutto”, dice Roger Waters., “Prima di Eric, suonare la chitarra in Inghilterra era stato Hank Marvin degli Shadows, molto semplice, non molto tecnica. Improvvisamente abbiamo sentito qualcosa di completamente diverso. I dischi suonavano diversamente da qualsiasi cosa avessimo sentito prima.”
5. Crema era esteticamente stimolante ma personalmente frustrante.
Quando Clapton formò i Cream con Jack Bruce e Ginger Baker, i risultati musicali furono innegabili. “Hanno suonato canzoni che non sono assolutamente su una forma a 12 o 8 bar, ma avevano un’atmosfera blues”, spiega la leggenda della Atlantic Records Ahmet Eregun. “Era una nuova musica, specialmente quando Eric suonava la chitarra.,”
Ma l’attrito tra i membri del gruppo significava che il trio era in definitiva insostenibile. ” C’era una disputa costante tra Jack e Ginger ogni giorno”, ricorda il manager della band. “Non importava di cosa stessero discutendo davvero, solo che erano alla gola l’uno dell’altro. La band si sciolse nel 1968. Clapton aveva gia ‘ voltato pagina.
6. Clapton aveva una relazione complicata con George Harrison.
Clapton divenne sempre più vicino con il chitarrista dei Beatles come Crema stava cadendo a pezzi., Harrison ha co-scritto la canzone “Badge” dall’ultimo album dei Cream, e ha restituito il favore suonando su “White My Guitar Gently Weeps” dei Beatles.” Erano giudici duri”, dice Clapton dei Beatles. I due hanno poi lavorato di nuovo insieme sul primo album post-Beatles di Harrison, All Things Must Pass.
Ma nonostante fosse amichevole con il chitarrista, Clapton si infatuò sempre più della moglie di Harrison, Pattie Boyd. Alla fine le scrisse una lettera che lei ricorda era ” piena di passione.,”Eric ha iniziato a telefonarmi e dire:’ Vieni uno, ovviamente non sei felice, vieni via con me'”, aggiunge. “Direi,’ No, non posso, sono sposato con George ‘ was Era affettuoso, sveglio e vivo; era la tentazione più meravigliosa. Potrei solo paragonarlo a George, che potrebbe essere molto freddo e si spegnerebbe.”I due alla fine si sposarono, ma non fino al 1979.
7. L’amore non corrisposto di Clapton e una favola persiana hanno contribuito a ispirare “Layla”, una delle sue canzoni più iconiche.,
Durante questo periodo, quando Clapton non fu in grado di stare con Boyd, si collegò con una “tragedia assoluta di amore condannato”, la storia persiana Layla e Majnun. ” Mi sono visto in quello”, dice. “Ho visto l’intera esperienza con Patty come una tragedia.”Ha iniziato quello che sarebbe diventato “Layla” in Inghilterra. ” Ma non sono riuscito a finirlo”, aggiunge.
8. L’aggiunta di Duane Allman è stata fondamentale per finire l’album Derek and the Dominos.
Clapton e la sua nuova band andarono a Miami per registrare Layla e altre canzoni d’amore assortite, lavorando nei leggendari Criterion Studios con l’ingegnere atlantico Tom Dowd., Ma nonostante un gruppo di talento e il tempo soleggiato,” due settimane dopo la sessione, siamo rimasti bloccati”, dice Clapton. “Abbiamo colpito un muro di mattoni.”
Dowd ha preso il vestito per vedere gli Allman Brothers, e la performance ha avuto un effetto galvanizzante. ” Sono stato completamente spazzato via da questa band”, ricorda Clapton. Ha anche stretto amicizia con Allman, che si è unito a Clapton and co. nello studio. ” Era il catalizzatore di cui avevamo bisogno”, aggiunge Clapton.
9. Le dipendenze da droghe e alcol di Clapton peggiorarono dopo la morte di suo nonno.,
Ancora avvolti dalla situazione Boyd, Clapton è stato ferito di nuovo quando suo nonno Jack Clapp è morto. Divenne sempre più dipendente da droghe e alcol. ” L’atteggiamento di allora era che l’alcol era ok, ma per me l’alcol era molto peggio dell’eroina”, dice Clapton. “Eric ha scoperto Courvoisier e Remy Martin e ci è entrato”, aggiunge il chitarrista George Terry. “Se si fosse impossessato di qualcosa, l’avrebbe colpito finché non fosse sparito.”
Clapton ha lottato con la dipendenza per anni prima di essere pulito., Alla fine ha fondato la sua istituzione per aiutare i tossicodipendenti, il Crossroads Centre Antigua.
10. Si pente della sua tirata razzista.
Una serie di commenti razzisti che Clapton fece sul palco nel 1976 erano parte della ragione per cui il primo concerto Rock Against Racism ebbe luogo nel Regno Unito “Quando ho capito quello che ho detto, ero così disgustato da me stesso”, dice Clapton durante la vita in 12 bar. “shocking È stato scioccante e imperdonabile e mi vergognavo così tanto di chi ero.”