Het is Clapton’ s standvastige interesse in de blues, echter, dat dient als de door-lijn van de film. “Als het om blues ging, was er niemand zoals Hij”, zegt Mayall. En The doc, die zijn uitgezonden première op Showtime op 10 februari, maakt een sterk argument voor waarom die Muziek heeft gehouden hem door middel van hoogte-en dieptepunten, goede tijden en een aantal ernstig slechte tijden. Hier zijn nog 10 afhaalmaaltijden van de film.
1., Hij ontmoette de blues voor het eerst via een radioshow die muziek voor kinderen speelde.Clapton werd opgevoed door zijn grootouders en “was soms een beetje een eenling”, zegt zijn oma. Maar hij vond troost in de BBC kindershow Uncle Mac. “Oom Mac was zaterdagochtend op de radio en hij speelde een verscheidenheid aan muziek voor kinderen”, herinnert Clapton zich. “En dan zo nu en dan, speelde hij een aantal andere muziek: . Dat heb je nergens anders gehoord. En ik dacht, Dit is voor mij … het nam alle pijn weg.,”
maar het bracht enige pijn voor de mensen om hem heen toen hij een gitaar kocht en thuis oefende op alle uren. “Ik heb’ s nachts pijn geleden”, herinnert Clapton ‘ s oma zich. ‘Drie uur’ s ochtends stond hij Big Bill Broonzy te spelen.”
2. Een popcarrière interesseerde hem niet.in 1964 speelde Clapton een kerstevenement met The Yardbirds. De Beatles stonden ook op de affiche, en het zien van hen had een diepgaand effect op Clapton. “Als de Beatles opkwamen, begonnen ze gewoon te schreeuwen zodat je niets kon horen”, legt hij uit., “We keken vanaf de vleugels en ik kon zien hoe zinloos deze jongens dachten dat het al was. George was duidelijk een vernieuwer. Maar het trieste was dat niemand luisterde.”
hij dacht dat hij veilig was in zijn band – wat niet het geval bleek te zijn. “Ik dacht dat de Yardbirds een echt begrip hadden over waar het allemaal over ging, en het ging niet over beroemd zijn of op TV komen of een hit hebben,” zegt hij. Maar toen kwam “For Your Love”, een hit voor de groep in 1965. “Het was pop!”Clapton roept., “Al het materiaal dat we deden was blues muziek die nog niet eens door de mainstream was gefilterd. We waren een pionier. Ik zag dat ze opzettelijk Beatles kapsels lieten groeien. Ik dacht dat we uitverkocht waren. Ik ben uitverkocht, ik moet hier weg.”Hij verliet de groep high and dry met een grote hit om te promoten en geen leadgitarist om het te spelen.
3. Clapton ‘ s invloeden strekken zich uit buiten gitaristen.hoewel hij bekend staat om zessnarige tovenarij, zocht Clapton andere instrumenten voor inspiratie. “Ik heb veel naar Bismillah Khan geluisterd”, zegt hij., “Ik wilde dat mijn gitaar klonk als zijn riet instrument. Een van de grootste invloeden op wat ik met de gitaar wilde bereiken was Little Walter, het geluid dat hij maakte met de mondharmonica die via een versterker speelde. Het was dik en dik en erg melodieus.”
4. Hij beïnvloedde zowel opnametechnieken als gitaarspeltechniek.,toen Clapton de studio in ging om op te nemen als lid van John Mayall ‘ s groep, was hij gefrustreerd door technici “die net naar je versterker kwamen met de microfoon en die net twee inches van de voorkant van de versterker af staken”, zegt hij. “Het leek me dat als je wilde de sfeer die we kregen in de clubs te krijgen, je nodig had om te klinken alsof je in het publiek drie meter afstand, niet drie inches.”
Clapton verplaatste de microfoons – en aspirant-muzikanten namen het op. “Dat veranderde alles,” zegt Roger Waters., “Voor Eric was het gitaarspel in Engeland Hank Marvin of the Shadows, heel simpel, niet veel techniek. Plotseling hoorden we iets heel anders. De platen klonken anders dan alles wat we eerder hadden gehoord.”
5. Cream was esthetisch stimulerend maar persoonlijk frustrerend.toen Clapton samen met Jack Bruce en Ginger Baker Cream vormde, waren de muzikale resultaten onmiskenbaar. “Ze speelden nummers die niet absoluut op een 12 – of 8-bar vorm staan, maar een blues gevoel hadden”, legt Atlantic Records legende Ahmet Ertegun uit. “Het was een nieuwe muziek, vooral toen Eric gitaar speelde.,”
maar de wrijving tussen groepsleden betekende dat het trio uiteindelijk onhoudbaar was. “Er was elke dag een constant geschil tussen Jack en Ginger”, herinnert de manager van de band zich. “Het maakte niet uit waar ze echt ruzie over hadden, alleen dat ze elkaar naar de keel vlogen. De band werd ontbonden in 1968. Clapton was al verder gegaan.
6. Clapton had een gecompliceerde relatie met George Harrison.Clapton werd steeds hechter met de gitarist van The Beatles toen Cream uit elkaar viel., Harrison was mede-auteur van het nummer “Badge” van Cream’ s laatste album, en hij keerde terug de gunst door te spelen op de Beatles “White My Guitar Gently Weeps.””Ze waren harde rechters,” Clapton zegt van de Beatles. De twee werkten daarna weer samen aan Harrison ‘ s eerste post-Beatles album, All Things Must Pass.maar ondanks zijn vriendschap met de gitarist, raakte Clapton steeds meer verliefd op Harrison ‘ s vrouw, Pattie Boyd. Hij schreef haar uiteindelijk een brief waarvan ze zich herinnert dat het “barstte van passie.,””Eric begon me te bellen en te zeggen, ‘kom er een, je bent duidelijk niet blij, kom weg met mij,’ ” voegt ze toe. “Ik zou zeggen, ‘nee, ik kan niet, Ik ben getrouwd met George’ … hij was dol en wakker en levend; het was de meest prachtige verleiding. Ik kon hem alleen vergelijken met George, die erg koud kon zijn en gewoon uit zou gaan. De twee trouwden uiteindelijk, maar pas in 1979.
7. Clapton ‘ s onbeantwoorde liefde en een Perzische fabel hielp inspireren “Layla,” een van zijn meest iconische liedjes.,tijdens deze periode, toen Clapton niet bij Boyd kon zijn, legde hij een verband met een” absolute tragedie van gedoemde liefde”, het Perzische verhaal Layla en Majnun. “Ik zag mezelf daarin”, zegt hij. “Ik zag de hele ervaring met Patty als een tragedie.”Hij begon wat later “Layla” zou worden in Engeland. “Maar ik kon het niet afmaken,” voegt hij toe.
8. De toevoeging van Duane Allman was cruciaal voor de afwerking van het Derek and the Dominos album.Clapton en zijn nieuwe band gingen naar Miami om Layla en andere liefdesliedjes op te nemen, samen met Atlantic engineer Tom Dowd in de legendarische Criterion Studios., Maar ondanks een getalenteerde groep en zonnig weer, “twee weken in de sessie, kwamen we vast te zitten,” Clapton zegt. “We raakten een stenen muur.”
Dowd nam de outfit mee naar de Allman Brothers, en de uitvoering had een galvaniserend effect. “Ik was helemaal weggeblazen door deze band”, herinnert Clapton zich. Hij sloot ook een vriendschap met Allman, die zich bij Clapton and co. in de studio. “Hij was de katalysator die we nodig hadden”, voegt Clapton toe.
9. Clapton ‘ s verslaving aan drugs en alcohol verergerde na de dood van zijn grootvader.,Clapton werd opnieuw gekwetst toen zijn grootvader Jack Clapp overleed. Hij werd steeds meer afhankelijk van drugs en alcohol. “De houding toen was dat alcohol ok was, maar voor mij, alcohol was veel erger dan heroïne,” Clapton zegt. “Eric ontdekte Courvoisier en Remy Martin en ging er gewoon in,” voegt gitarist George Terry toe. “Als hij iets te pakken kreeg, zou hij het raken tot het weg was.”
Clapton worstelde jarenlang met verslaving voordat hij clean werd., Hij richtte uiteindelijk zijn eigen instelling op om verslaafden te helpen, het Crossroads Centre Antigua.
10. Hij betreurt zijn racistische tirade.een reeks racistische opmerkingen die Clapton maakte op het podium in 1976 waren een deel van de reden dat het eerste Rock Against Racism concert plaatsvond in het Verenigd Koninkrijk. “toen ik me realiseerde wat ik zei, walgde ik van mezelf”, zegt Clapton tijdens Life in 12 Bars. “…Het was schokkend en onvergeeflijk en ik schaamde me zo voor wie ik was.”