Joan Crawford (Português)

os anos Mgmedit

ela começa às 17 dólares por semana para a MGM, cama de Norma Shearer, que vai se tornar seu habitual rival e multiplica-o. Em 1925, estrelou em Pretty Ladies e teve seu primeiro papel importante em Vieux Habits, Vieux Amis. Mas seu nome não se encaixava : uma competição nacional foi lançada para encontrar um pseudônimo e aqui ela foi renomeada Joan Crawford. A transformação pode começar., ela estrelou mais de vinte filmes mudos em quatro anos, incluindo Plein les boot com Harry Langdon, Tod Browning desconhecido com Lon Chaney, Un soir à Singapour com Ramon Novarro. Ambiciosa e ansiosa por ter sucesso, ela quer progredir. Ela participou de outras sessões de filmagem, frequentou seus diretores e as estrelas da época, mas não avançou rápido o suficiente para seu gosto. “Como Conseguir um bom papel quando Norma Shearer dorme com o chefe ? Joan Crawford dirá. Norma Shearer foi casada com Irving Thalberg, o grande produtor da MGM., Ela finalmente encontrou sucesso e reconhecimento como dançarina de boate no Les Nouvelles virgins de Harry Beaumont, um papel originalmente planejado para Clara Bow. Um filme simbólico sobre a era do jazz em pleno andamento, ela interpreta uma jovem “moderna” garota com cabelo curto, bebendo seco e casualmente mudando parceiros masculinos. Ela ganha as suas riscas de estrela lá. Louis B. Mayer, o diretor da MGM, comprou-lhe uma casa e um carro de luxo. A transformação continua, afundamo-la num molde e criamos uma imagem dela do zero., Esteticistas de estúdio vão ao que interessa. Copie ela copia o olhar de Gloria Swanson e fica com a Boca de Mae Murray. Ela acentua o alívio de suas maçãs do rosto, depila e arde suas sobrancelhas. Ela faz uma cirurgia ao maxilar para endireitar os dentes. O esmalte tão branco dos seus dentes é o resultado destas longas e dolorosas operações. Ela submete-se a dietas rigorosas e treino físico severo. “. Ele é confiado ao bom cuidado do brilhante figurinista Adrian, que em 1929 se encarregou de criar o estilo “Crawford”: glamoroso e sexy., Até 1943, ele desenhou todas as casas de banho dela no ecrã e quase todas as que ela trouxe para a cidade. Ele disse sobre ela : “Joan é uma pessoa muito ousada e determinada. É por isso que é copiado. Não há nada de negativo nela. Assim, milhares de mulheres são forçadas a imitá-lo, não só porque estão convencidas de que podem se parecer com ele, mas também porque esperam adquirir aquele temperamento positivo que contribui para a sua radiância. “., Um dia, finalmente, ela “encontra” sua personagem: lábios carnudos destacados com batom agressivo, olhos e pestanas feitas para aprofundar o olhar, sobrancelhas espessas. Ela será transformada em uma das maiores lendas da tela preta e branca pela graça da máquina de fazer estrelas que é MGM.Clark Gable and Joan Crawford in Fascination

em 1929, ela passou com sucesso no “exame” de falar com Jack Conway’s untamed. Na época, Joan Crawford era a esposa de Douglas Fairbanks Jr., (o casamento teve lugar na Igreja de St. Malachi no distrito de Teatro), uma relação que faz a imprensa do coração. Graças a ele, ela entra nos círculos mais fechados da alta sociedade de Hollywood. Embora o famoso pai e sogra de seu marido, Douglas Fairbanks e Mary Pickford, não aprovassem seu casamento, ela era frequentemente vista em Pickfair, a propriedade Fairbanks, uma meca do “mundo bonito” do filme. os papéis de Greta Garbo e Norma Shearer a atraíram: assim, quando a última, grávida, teve que parar, ela a substituiu em 1930., Crawford ganhou tanto dinheiro quanto suas duas estrelas rivais da MGM. Garbo é perturbado por esta jovem estrela que se arrisca a ofuscá-la, no filme de Edmund Goulding de 1932, Grand Hotel, reunindo algumas das maiores estrelas da MGM e onde Joan Crawford prova que seu jogo pode competir com Garbo.,

no momento da “Grande Depressão” dos anos 1930, Joan Crawford, consubstanciado em uma série de filmes de “cotidiano” caracteres que os telespectadores pudessem se identificar, ao contrário do inacessíveis estrelas do silêncio., Esses são papéis de jovens vendedoras ou funcionários de fazer o seu caminho através da vida, apesar das dificuldades e que alcance um alto nível social, enquanto vivia em arrependimento e remorso por ter negado suas origens modestas, em filmes, tais como : Clarence Brown Fascínio com Clark Gable, de Robert Z. Leonard turbilhão de dança (1933), com Clark Gable, novamente, viver e amar (1934) por Clarence Brown e especialmente modelo (1937), de Frank Borzage com Spencer Tracy (com quem ela vai ter uma breve e fumegante caso)., Neste papel, Joan Crawford dá uma de suas melhores performances. Fora de um caso secreto e intenso com Myrna Loy, por quem ele estava loucamente apaixonado, Spencer Tracy coloca seus olhos em Joan Crawford. Esta última, durante seu caso com ele durante as filmagens de modelo é inconveniente pelo alcoolismo do ator, dificultando seu relacionamento,. Ela reconheceu que ele era um grande ator, mas que seu “alcoolismo era um problema real”, fazendo um segundo filme com ele impossível. durante este período, Ela E Clark Gable formaram o casal ideal e explosivo de MGM., “Mr. Mayer tinha sentido na corrente que passou entre Clark e eu a possibilidade de fazer um grande boom financeiro os filmes que estávamos filmando eram todos recette receita “. Eles apareceram juntos em oito filmes de vários gêneros : melodramas, tais como La pente atacaria de modo, seu primeiro filme juntos, La Pécheresse, Fascinação (Possuído) ; um drama sentimental La Passagière ; um filme musical Le Tourbillon de la danse ; luz comédias, muitas vezes, femme varie, Zoufoque et Cie e até mesmo prisão de aventura do filme A maldição de Carga. A atriz também evocará um caso com o ator.,divorciada de Douglas Fairbanks Jr. em 1933, ela se casou com o ator Franchot Tone em 1935, a quem ela escalou em vários de seus filmes. Mas a magnífica mecânica parou e no final da década de 1930 o sucesso já não estava lá. Demasiado confinada nos papéis de uma jovem pobre e ambiciosa, nos melodramas típicos da “Grande Depressão”, a atriz tem dificuldade em renovar-se., Apesar de alguns testes, ela é desconfortável em Comédia screwball e muito moderno para filmes de fantasia. É chamado de “calamidade para a bilheteria”. A MGM, que estendeu seu contrato para US $ 300 mil por ano (por cinco anos), está preocupada. Marcel Pagnol pensou por um tempo em contratá-la para o papel de Aurélie na esposa do padeiro, e contatou seu agente ; como ela não falava francês, ele reduziu suas falas ao mínimo, antes de finalmente confiar o papel A Ginette Leclerc., Mulheres de George Cukor, em 1939, por um momento restaurou a confiança de seu público. Com seu elenco feminino, o filme confronta-a, pela última vez, com sua grande rival Norma Shearer. O fim de seu reinado na MGM inclui o navio de carga amaldiçoado de Frank Borzage, onde Joan Crawford encontra seu parceiro favorito Clark Gable pela última vez, e dois filmes de George Cukor era uma vez e Suzanne e suas ideias. Os seguintes filmes foram fracassos, e sua carreira na MGM se desmoronou., Em 1943, ela deixou a empresa através de “La petite porte” depois de 18 anos de bom e leal serviço. após ter feito a sede da Warner Bros., a empresa abriu suas portas com a idéia surpreendente de torná-lo o rival da Grande Estrela Da Casa, Bette Davis, uma escolha sem dúvida prescrita para acalmar as reivindicações desta atriz exigente que tinha tido muitos conflitos com Jack Warner, o chefe da empresa, e talvez até mesmo para sucedê-lo.,

Joan Crawford vai tomar seu tempo e examinar os projetos, propôs-lhe para ter sucesso em seu retorno. É em um roteiro rejeitado por Bette Davis e Barbara Stanwyck que ela vai fazer sua escolha. E embora ela esteja no fundo da onda, Crawford vai fazer um retumbante retorno com o romance de Mildred Pierce., Um papel que ela herdou após a retirada de muitas atrizes como Ann Sheridan, Olivia De Havilland, Joan Fontaine ou Rosalind Russell, estando envolvida em outros projetos. Sua melhor amiga e confidente, Myrna Loy, também contatou para desistir do papel, depois de ter secretamente retomado seu caso amoroso com Spencer Tracy, com quem ela quer interpretar em um filme O Mestre da pradaria,. As actrizes solicitadas não estando disponíveis, Myrna Loy sendo entrelaçada com seu amante, Joan Crawford agora tem o caminho livre para investir neste projeto., Este filme, uma mistura de melodrama e filme noir, é a história de uma mãe desencantada, é magistralmente dirigido por Michael Curtiz e raramente Crawford é tão comovente, apesar de sua difícil relação com o cineasta. É um sucesso crítico e público, com uma receita de cinco milhões de dólares. James Cain, autor do romance para o qual a obra é adaptada, comovido por sua atuação ofereceu-lhe uma cópia em couro de seu trabalho com uma dedicação : “para Joan Crawford, minha eterna gratidão a quem deu vida a Mildred como eu sempre tinha esperado “., Michael Curtiz, ele próprio, admite ter cometido um erro por causa dele. Ela diz: “O personagem que eu interpretei no filme foi uma mistura dos papéis que eu tinha desempenhado anteriormente e elementos de minha própria personalidade e personagem. Não tanto sofrimento, porque acredito demasiado na Ciência Cristã para sofrer durante horas e horas. Mas os meus mundos profissionais e pessoais evoluíram tanto… Os amigos estavam mortos ou desaparecidos… O próprio público já não parecia saber o que queria…, As empresas cinematográficas tinham cada vez mais problemas. Meus dias de ouro e muitas vezes gloriosos tinham chegado ao fim e Mildred Pierce parecia ser uma espécie de celebração amarga do fim.”. Ela recebeu a consagração com o Oscar de Melhor Atriz e sua carreira recomeçou. A Warner assinou-lhe um contrato de 7 anos a 200 mil dólares por filme. Na noite da cerimônia do Oscar, Joan Crawford finge ter pneumonia, e é acamada, perfeitamente Pomposa, que ela recebe a preciosa estatueta.,

seu próximo filme, Humoresque, confirma a ressurreição da estrela e a partir de então, todas as suas aparições final em um sucesso comercial : esposa ou amante de Otto Preminger, O Possuído, Boulevard de paixões, de Michael Curtiz, o escravo de quadrilha, a máscara rasgada. Em 1952, Crawford deixou a Warner e se tornou independente.

A canção do cygneedit

ela retornou triunfantemente para a MGM em 1953, após dez anos de ausência, para filmar um filme musical The Gypsy Madonna., Mas acima de tudo, ela filmou Johnny Guitar em 1954, um western barroco e extravagante, um filme de Nicholas Ray que lhe oferece um de seus papéis mais bonitos, o de Viena feroz. Ela continua a filmar em melodramas, aqueles “filmes de mulheres” que agora são riveted na frente da tela pequena e preferem-No ao grande. Além disso, com a idade, os papéis tornam-se cada vez mais raros. Joan Crawford volta o seu canto do cisne em 1962 com Robert Aldrich no que aconteceu à Baby Jane ? em frente à Bette Davis., Enfrentado pela primeira vez, o encontro dos dois monstros sagrados é terrível e se transforma em um verdadeiro confronto. No Academy Awards de 1963, Crawford subiu ao palco para receber o Oscar de Melhor Atriz concedido a Anne Bancroft (ausente da cerimônia) e, assim, fez uma plástica ao nariz em sua rival Bette Davis (que foi ponta para a estatueta). Mas o filme foi um sucesso e deu fama internacional a ambas as estrelas. Foi um triunfo tal que uma sequela foi realizada em 1965, hush…, Cala-te, querida Charlotte, mas a Joan Crawford adoece e desiste. Olivia De Havilland substituiu-a por Bette Davis. mais tarde, ela estrelou filmes de terror e trabalhou extensivamente para a televisão. Foi dirigido em 1969 por Steven Spielberg in the Eyes, um dos três episódios-piloto da Night Gallery. Depois de um último filme na Grã-Bretanha em 1970, Trog, ela terminou sua carreira.Crawford morreu em Nova York em 10 de Maio de 1977 de um enfarte do miocárdio, enquanto sofria de câncer pancreático.,esta secção está vazia, insuficientemente detalhada ou incompleta. Sua ajuda é bem-vinda ! Como fazer ? de acordo com algumas fontes, incluindo no livro de sua filha adotiva Christina, Joan Crawford teria sido Bissexual. Como outros atores neste caso, ela deveria ter escondido sua orientação sexual para preservar sua popularidade. Um livro publicado em 2012 afirma que ela teria tido um relacionamento com Marilyn Monroe., Esta informação é refutada por outros de seus biógrafos (para Donald Spoto, nenhum documento viria para confirmar esses rumores). após um terceiro casamento com o ator Phillip Terry de 1942 a 1946, ela se casou com o CEO da Pepsi-Cola Alfred Steele em 1955. Ele legou a empresa a ela, quando ela morreu em 1959, e ela se estabeleceu no comitê de gestão da multinacional por quinze anos. tendo sido incapaz de ter filhos, a atriz adotou três filhas : Christina, gêmeas Kathy e Cindy, bem como um menino : Christopher., Cristina, deserdada como seu irmão Christopher, de qualquer parte de sua herança, publicada em 1979, após a morte de sua mãe, uma biografia mais querida Maman (Mommie Dearest), muito crítica de sua maneira de educar seus filhos. O livro será o tema de uma adaptação cinematográfica estrelada por Faye Dunaway como Joan Crawford, retratada como uma mãe violenta e cruel para seus dois filhos mais velhos, Christina e Christopher.