hay pocas reglas duras y rápidas para escribir poesía. Es una forma de arte subjetiva que permite a sus autores la libertad de expresarse de maneras tanto tradicionales como innovadoras. Los poemas no tienen que rimar, ni tienen que seguir ninguna estructura en particular o incluir ningún estilo en particular. Sin embargo, la mayoría de los poemas cuentan con algunas características clave. Estas son elecciones estilísticas que pueden variar de una pieza a otra, pero sin embargo deben ser hechas por cada poeta.,
figuras del habla
Las figuras del habla, o lenguaje figurativo, son formas de describir o explicar las cosas de una manera no literal o no tradicional. Por ejemplo, una metáfora describe algo comparándolo con otra cosa: «su toque fue un rayo.»El autor no quiere decir que el toque fue literalmente un rayo, sino que produjo sentimientos de emoción aumentada y emociones cargadas. Otras figuras del habla pueden incluir hipérbole, que es una exageración con frecuencia humorística que insinúa una verdad más grande., La cita «Corrí más rápido que un guepardo» es un ejemplo de hipérbole. La mención de un objeto para simbolizar o representar algo más es también una hipérbole.
imágenes descriptivas
Las imágenes son algo concreto, como una vista, un olor o un sabor. Las imágenes describen lo que el poeta ve, oye o siente, ya sea una imagen literal o una que existe en su mente. La imaginería Visual, que describe lo que el poeta ve, es el tipo más común de imagen en la poesía. Crea una imagen que el lector o el oyente puede ver en su mente.,
puntuación y formato
la puntuación y el formato del poema tratan sobre cómo está organizado en la página y cómo el autor pretende que lo leas. Por ejemplo, si un poema tiene saltos de línea frecuentes y estrofas cortas, te obliga a leerlo en un ritmo diferente que si estuviera dispuesto en estrofas más largas con menos interrupciones. Para entender mejor este concepto, lee poesía en voz alta en lugar de en tu cabeza; cuando lees poesía, o escuchas al poeta leer su propia obra, ves el impacto del formato.,
sonido y tono
Los Poetas usan diferentes sonidos y tonos a lo largo de la poesía para cambiar la forma en que suena. Por ejemplo, el poeta puede usar aliteración, que es cuando varias palabras consecutivas comienzan con la misma letra. Por ejemplo, puede escribir: «lindos pugs brincan juguetonamente en el paseo marítimo.»El poeta puede elegir sus cartas para dar al poema un sonido suave o agudo, también. Por ejemplo, elegir palabras que usan consonantes » suaves «como f, m Y w produce un sonido diferente que las palabras con consonantes» duras » como d, k, t Y z.,
elección del metro
el metro de un poema es el ritmo o patrón de habla con el que lo lees, y no sucede por accidente. Los poetas utilizan diferentes metros para dar a su poesía diferentes ritmos, que tienen nombres técnicos como pentámetro yámbico o heptámetro espondaico. Estos nombres funcionan como medidas para la poesía can el ritmo y la métrica de un poema se pueden desglosar y analizar de acuerdo con medidas como estas.