trwała poświata życia Ravi Shankara w muzyce

Na zdjęciu tutaj w późnych latach 20.Ravi Shankar był niezwykle ważny w popularyzacji indyjskiej muzyki klasycznej w zachodniej muzyce pop. Skończyłby dziś 100 lat., Dzięki uprzejmości rodziny Shankar Ukryj podpis

Przełącz podpis

dzięki uprzejmości rodziny Shankar

Ravi Shankar był niezwykle ważny w popularyzacji indyjskiej muzyki klasycznej w zachodniej muzyce pop. Skończyłby dziś 100 lat.

dzięki uprzejmości rodziny Shankar

Indian Sun to nowa, autorytatywna biografia życia Indyjskiego muzyka Ravi Shankara, opublikowana w związku z tegoroczną setną rocznicą jego urodzin.,

w swojej karierze trwającej dziesiątki lat i kontynenty Ravi Shankar w pojedynkę wprowadził zachodnią publiczność do wielowiekowej klasycznej tradycji indyjskich Rag-złożonego systemu melodii wykonywanych jako długofalowe improwizacje przez instrumentalistę i towarzyszącego mu perkusistę. Zainspirował rzesze fanów i stworzył model do rozciągania granic starożytnej tradycji muzycznej.,

Biograf Oliver Craske śledzi cały zakres życia Shankara poza znanymi punktami błyskowymi jego kariery – ikoną lat 60., nauczycielem George ' a Harrisona i tour-de-force ustawionym na Festiwalu Pop w Monterey.

droga Shankara na Zachodnie sceny rozpoczęła się znacznie wcześniej w jego życiu, gdy podróżował po Europie z trupą taneczną swojego brata Udaya Shankara.,

Indian Sun

życie i muzyka Ravi Shankar

by Oliver Craske

twarda oprawa, 576 stron |

zakup

zamknij nakładkę

kup polecaną książkę

tytuł indyjskie słońce podtytuł życie i muzyka Ravi Shankara autor Oliver craske

twój zakup pomaga wspierać programowanie NPR. Jak?,

  • Amazon
  • niezależni księgarze

„on ciągle pojawia się w tych niesamowitych momentach w historii, czy to dorastając w Indiach pod brytyjskim rajem lub zwiedzając Niemcy, tak jak Hitler dojeżdża do władzy, odwiedzając Cotton Club w Nowym Jorku w czasie prohibicji”, mówi Craske. „Był to rodzaj edukacji, jakiego żaden inny indyjski muzyk klasyczny nie miał. Sprawiło to, że całkowicie poczuł się komfortowo prezentując muzykę indyjską światowej publiczności.,”

u szczytu tego, co Craske nazywa „Sitar explosion” zachodu z końca lat 60., Shankar stał się ambiwalentny z leniwym rozumieniem swojej muzyki sakralnej, zwłaszcza stereotypowych skojarzeń Ragas z narkotykami i psychodelicznym kiczem. Craske mówi, że ” miał trochę odrzutu od grania na festiwalach popowych i w latach 70. postanowił zresetować swoją karierę i zostać zarezerwowany przez klasycznych promotorów.”

Shankar domagał się rygoru i uwagi ze strony publiczności, ale także konsekwentnie kwestionował i rozciągał się na nowe kolaboracje i eksperymenty.,

„jest znany ze współpracy z Yehudi Menuhin, Philip Glass, Zubin Mehta, ale dla mnie wspólnym tematem jest to, że zasadniczo grał muzykę indyjską” – mówi Craske. „Nie był artystą fusion, który tworzy dwie różne formy; zasadniczo używał różnych formatów jako sposobów grania muzyki indyjskiej. To nie było tylko bezcelowe zagłuszanie. Był w ten sposób bardzo poważny.”

sukces Shankara nie obył się bez jego przeciwników., Biografia Olivera Craske pokazuje, jak jego rówieśnicy w domu w Indiach, w tym uznany gracz Sitaru Vilayat Khan, krytykowali jego międzynarodowe ambicje i postrzegane rozdźwięki.

dla uznanego brytyjsko-Indyjskiego kompozytora Nitina Sawhneya, który znał i ubóstwiał Raviego Shankara, napięcie między tradycyjnymi purystami a innowacją pozostaje kwestią cykliczną.

„był dla mnie wielką inspiracją jako kogoś, kto zawsze myślał o możliwości”, mówi Sawhney., „Zawsze uznawał, że każda tradycja jest dynamiczna i wciąż dynamicznie zachowuje swoją aktualność we współczesnym społeczeństwie. Wielu ludzi interpretuje tradycję jako dogmat i to zupełnie inaczej niż on myślał.”

Michael Collopy/dzięki uprzejmości artysty Ukryj podpis

Przełącz podpis

Michael Collopy/dzięki uprzejmości artysty

Ravi Shankar występuje w wieku 91 lat.,

Michael Collopy/dzięki uprzejmości artysty

ostatni nagrany koncert Raviego Shankara to trzygodzinny występ w przeddzień jego 92 urodzin. Stało się to jego muzycznym pożegnaniem z Ojczyzną i kulturową czcionką jego życia, Indiami. W sercu koncertowego albumu Live in Bangalore znajdują się duety Sitarowe międzynarodowego starszego Indyjskiego muzyka klasycznego i jego córki i studentki, Anoushki Shankar. Gdy w ostatnim roku jego stan zdrowia się pogarszał, opisuje, jak czuła, jak przekazuje pochodnię.,

„To była świetna krzywa uczenia się dla mnie, ponieważ coraz bardziej polegał na mnie”, mówi Anoushka Shankar. „Improwizował i nigdy nie wiadomo, kiedy puści linię. Zrobił to też celowo, żeby mnie wyzwać. On dosłownie grałby pół linii, a ja musiałbym być w stanie ją złapać i zagrać coś, co miałoby sens, autentycznie.”

Anoushka Shankar, której kariera solowa obejmowała eksperymenty z flamenco i elektroniką, twierdzi, że jej ojciec wzorował się na tradycyjnym podejściu do współpracy.,

„jest coś naprawdę inspirującego w byciu naprawdę zakorzenionym, aby znaleźć naszą wolność tego, kim jesteśmy. To, co naprawdę pozostaje mi w moim ojcu, to to, jak głęboko zakorzeniona była jego muzyka, a następnie z tego zakorzenienia, jak ekspansywna i wolna była jego twórczość”, mówi. „Był jednocześnie najbardziej kompetentną osobą, jaką znałem, jeśli chodzi o zawiłości głęboko, głęboko skomplikowanego stylu muzycznego, ale był również najbardziej kreatywnym człowiekiem, jakiego znam. To było dla niego jak kran i mógł bez końca tworzyć.”

, 11.02.2012 Anoushka Shankar i jej przyrodnia siostra Norah Jones przyjęły pośmiertną nagrodę Grammy za całokształt twórczości swojego ojca.

YouTube

w następnym roku jego córki Anoushka Shankar i Norah Jones wydały piosenkę „The Sun Won' t Set.”

imię mojego taty, Ravi, tłumaczy się jako „słońce” w sanskrycie i pisałam je w tych miesiącach, kiedy nie było z nim dobrze i nie czułam się gotowa, aby go puścić”, mówi Anoushka. „Więc właśnie mówiłem o tym pomyśle, że nie chcę, aby słońce jeszcze zachodziło., I to było ponadprzeciętne, aby Norah śpiewała słowa.”

Anoushka Shankar mówi, że w pierwszych latach po jego śmierci, ona i jej matka, jego żona Sukanya Shankar, nadal byli w żałobie i trudno było jej upamiętnić go w bardziej publiczny sposób. Ale dzisiaj byłyby setne urodziny Ravi Shankar, a bardziej uroczyste, Anoushka Shankar zaplanowała serię stuletnich koncertów na całym świecie-w tym jej pierwszy występ na żywo ze swoją siostrą Norah Jones., Podczas gdy te koncerty musiały zostać przełożone ze względu na pandemię, 7 kwietnia, w dniu jego urodzin, zgromadziła uczniów swojego ojca na wspólnym wykonaniu jednej z jego oryginalnych kompozycji.

YouTube

poza niespokojnym oddaniem publiczności dla muzyki indyjskiej i jego szablonem dla wielokulturowych fuzji, najbardziej namacalną spuścizną Ravi Shankara jest ogromna kolekcja nagrań i występów koncertowych, które pozostawił po sobie., Wiele z utworów nagranych przez niego na scenie było wykonywanych przez wieki i będzie nadal badane i wyobrażane przez przyszłe pokolenia.

„jest cały proces Riyaaz, w którym wielki indyjski muzyk klasyczny przejdzie w stan hermetyczny i będzie sam przez wiele lat praktykował, co właśnie zrobił” – mówi Sawhney., „Ta cała idea medytacji i izolacji, a także bycie kreatywnym i konstruktywnym w tym czasie jest bardzo, bardzo ważna dla nas wszystkich i wszyscy możemy usłyszeć owoc tego wszystkiego w każdym utworze muzycznym, jaki kiedykolwiek stworzył. W ten sposób może być inspiracją dla nas wszystkich.”

Share

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany. Pola, których wypełnienie jest wymagane, są oznaczone symbolem *