Banalitu Zla a Theodore Adorno je koncept ‚chvění‘.
„Psát poezii po Osvětimi je barbarské.“
― Theodor Adorno
Shirley Jackson chlazení krátký příběh byl poprvé publikován v roce 1948 v New Yorkeru a přineslo více písmen, než jakékoli jiné dílo, kdy publikovaný v časopise., Čtenáři byli zuřiví, uražení, poněkud zvědaví a zmatení, s mnoha, okamžitě zrušili své předplatné časopisu.
Některé veřejné dražbě mohou být přiřazeny k politice New Yorker ne uvede, zda je práce budou zveřejněny byly fakt nebo fikce. Ale i tehdy bude výkřik, tak vehementní a tak náhlý, potřebovat více než tuto redakční politiku, aby vysvětlil takovou reakci na velmi krátký, krátký příběh. Loterie je jedním z nejznámějších příběhů v americké literatuře a v americké kultuře, takže zde je jen velmi krátká precis.,
loterie se koná 27. Června, krásný letní den, v malé vesnici v Nové Anglii, kde se všichni obyvatelé shromažďují pro svou tradiční každoroční loterii. Ačkoli se událost poprvé objeví slavnostní, brzy se ukáže, že nikdo nechce vyhrát loterii. Tessie Hutchinson se zdá nezajímavá o tradici, dokud její rodina nevytáhne obávanou značku. Pak protestuje, že proces nebyl spravedlivý. Ukázalo se, že „vítěz“ bude ukamenován zbývajícími obyvateli, mezi něž patří i děti., Tessie vyhrává a příběh se uzavírá, když vesničané-včetně jejích vlastních rodinných příslušníků-na ni začnou házet kameny, když křičí, žalostně: „nebylo to fér!“na ně. Berou ani nejmenší upozornění. Koneckonců, „vítěz“ bere všechno.
I, když jsem četl příběh poprvé teprve před několika lety, zjistil jsem, že je i nyní velmi znepokojující, a to i na počátku 21.století. Lze snadno pochopit, proč se před více než 50 lety, kdy byla poprvé četl, úplně nepřipravené a nic netušící čtenáře, New Yorker, zjistili, že je děsivé a jejich cítění hluboce uražen., To nebyla odpověď, kterou Shirley Jackson zamýšlel. V červenci 1948 vydání San Francisco Chronicle uvedla to v odpovědi čtenářům, kteří zpochybňovali její záměry:
„myslím, že jsem doufal, stanovením mimořádně brutální starověké obřad v přítomnosti a v mé vlastní vesnici na klín příběh čtenáře s grafickým dramatizace zbytečné násilí a obecné nelidskosti v jejich vlastních životech.“
její příběh dosahuje přesně tohoto efektu především díky Jacksonovu odbornému použití kontrastů., Malebné prostředí ostře kontrastuje s hrůzným násilím závěru. Příběh se odehrává na krásný letní den s květinami ‚kvetoucí hojně‘ a tráva ‚bohatě zelená‘. Když chlapci začnou sbírat kameny, vypadá to jako typické, hravé chování a čtenáři si mohou představit, že se všichni shromáždili na něco příjemného, jako je piknik nebo přehlídka.
Když jsem nedávno sledoval film Midsommar, všiml jsem si docela podobné scény mise en jako Jacksonův příběh. Primitivní pohanské rituály v příběhu i filmu jsou velmi podobné., Pokus obou komunit propitovat Boha nebo bohy, aby jim poskytli své potřeby prostřednictvím lidské oběti. V komunitách, jako jsou tyto, To samozřejmě znamená jídlo a pokračování komunity prostřednictvím úspěšné plodnosti. Jak výroba potravin, tak plodnost jsou zjevně spojeny. Tato ritualizace růstového cyklu je stará jako samotný čas. Ale je tu něco mnohem tmavší v práci zde, což je v podstatě to, co oba příběh a film jsou konzumovány.
můžete vidět a cítit stejné kontrastní schéma zapojené do příběhu a filmu., Je také namočen do vnímání a dojmů, které se proslavily v dnes ikonické knize Hannah Arendt Eichmann v Jeruzalémě: zpráva o banalitě zla (1964). Arendt se zabýval procesem Adolfa Eichmanna pro New Yorker v roce 1963. Zkoumala otázku, zda zlo je radikální nebo jen funkce bezohlednost, sklon obyčejných lidí poslouchat rozkazy a odpovídat hmotnosti názor, aniž kritické hodnocení důsledků svých činů., Arendtová je argument byl, že Eichmann nebyl monstrum, kontrastní nesmírnost jeho akce s velmi všednost člověk sám.
v loterii je přítomnost zla pociťována, aniž by byla skutečně „viděna“ až do závěrečné scény. Tento čin je sám o sobě šokující, ale psychologicky rezonuje mnohem hlouběji, protože si konečně uvědomujeme, o čem vlastně účel této poněkud zvláštní loterie byl, vybrat člena komunity pro lidskou oběť., Je to velmi obyčejnost způsobu, jakým se loterie provádí, a konečný akt vražedné oběti, který následuje, je to, co nás znepokojuje a znepokojuje. Právě zde se odehrává „chvění“. Zlo je od člověka a není závislý na deus ex machina nebo obrázek z pohanské mytologie a Křesťanské eschatologie poskytnout příčinných souvislostí a dej nám, čtenáři, cestu ven.,
Jsme se zachvěl při tomto aktu vraždy, schváleno všemi a provádí všechny včetně Tessie vlastní děti a malé děti, společenství, speciálně leštěné malé kameny, s vědomím, že podobné akty, i když v mnohem větším rozsahu byly a jsou páchány lidmi, kteří se považují za civilizované. Odkazuji nejen na Holocaust, ale také na druhou světovou válku a všechny války, které se odehrály od příběhu Shirley Jacksonové.,
Obě knihy a filmu řešit mnohem hlubší a temnější část lidské přirozenosti, která má svůj původ v primitivní, ale má teď zabrousil s pomstou v naší moderní společnosti. Myšlenka, že lidé spáchají barbarství jiné skupině lidských bytostí, protože vůdce politického vyznání u moci v té chvíli vyžadoval, aby tak učinili. Ale více znepokojivě a celý bod obě knihy a filmu je, že činy jsou spáchány bez sebemenšího zaváhání nebo obavy o morálce těchto aktů., Jsou pachateli stejně normální jako výroba čaje, výroba chleba nebo poslech klasické hudby nebo čtení povídky. Rituál nebo dodržování diktátu vůdce komunity/země musí být podáno jinak zdraví/čistota a pokračující existence/tradice komunity/země je ohrožena.
také vyvolávala velmi podobnou zvědavost od čtenáře / diváka a zobrazovala podobný viscerální emoční efekt, zejména na konci., Cítil jsem scénu, kde byl kontejner otočen a míč vybraný k označení obětních obětí byl přímou poctou loterii. Mnoho vražd a obětí ve filmu však pracuje proti konceptu chvění. Emocionální sílu Jackson příběh se neopakuje v Midsommar vzhledem věřím, že do 50 let mezera, která má poněkud citliví, abychom standardní prvky jako hororové filmy., Proto předpokládám důvod zařazení černého humoru a sebereferenční pohledy herců do kamery (a diváka) jako uznání skutečnosti, že tropy hrůzy jsou nyní dobře známy. „Chvění“ zde nemůže fungovat.
to, co pro mě bylo velmi příjemné, ale v rámci filmu byl horor emotivně černý humor., Je to proto, že to sebereferenční humor, který pro mě ‚chvění‘ je ztracen v Midsommar ale stane s Jackson je krátký příběh, který je zcela bez jakéhokoli černý humor (i když je tam jeden okamžik humor s ‚nádobí‘ žertování o Tessie). Zdá se, že adornovo pojetí „chvění“ zde funguje dokonale. Zda by Adorno se mnou souhlasil, je jiná věc.,
Theodore Adorno (1903-1969) byl německý filozof, sociolog a muzikolog, který byl předním členem Frankfurtské Školy kritické teorie, pro koho pracuje, Freud, Marx a Hegel byli zásadní kritika moderní společnosti.
ve své eseji kulturní kritika a společnost z roku 1949 učinil nyní neslavný a nepochopený komentář, že „psát poezii po Osvětimi je barbarské“. Je to téměř nemožné, ale lidé jsou stále nuceni se snažit, ale to má tendenci být stále negativní., Toho by se dalo docílit nesmyslnou a systematicky abstraktní estetikou, která by mohla diváka vytratit z nepružných struktur naší moderní industrializované společnosti.
Adorno nazývá chvilkové zjevení pravdy ‚chvění‘ a napsal, že to mohl být zkušený v absurdní divadlo a literaturu, stejně jako experimentální klasické hudby., Adorno vkus byly ovlivněny jeho sociální postavení — vyšší třídy německé-italské narodil na počátku dvacátého století a vzdělaný ve filozofii a klasickou hudbu od velmi mladého věku pokynul mu směrem k vysoké umění v jeho hledání estetického, který napadal monotónní kultury schválený elite s cílem udržet masy ohromeni.
Adorno pohledu atonální hudbou Schönberga a absurdní divadlo Beckett nejen jako typický reakci na moderní estetické problémy, ale jako reakci na naše zhmotnělá společnosti v rámci kapitalismu., Reifikace je zakořeněna v všudypřítomnosti principů komoditní burzy. Vše je omezeno na společné kvantitativní opatření (peněžní hodnota). Pro Adorno byla dokonce myšlenka uskutečněna kvantifikací i směnnou hodnotou. Ve skutečnosti existuje filozofie a věda, jako je kulturní průmysl, aby reprodukovala kapitalismus. Umění a konkrétně umění modernistické avantgardy je pro Adorno principiální formou odporu vůči kapitalismu.,
vhodné čtení umělecké dílo může podle Adorno, řekni nám toho víc o vnitřní napětí naší společnosti než jakékoliv sociologické studie, protože empirické sociologické analýzy bude pouze reprodukovat kopii zhmotnělá společnosti, ve které je vyrábí. Teprve když je obnovený povrch rozdělen uměleckým dílem, můžeme zažít „chvění“., Reakce na zveřejnění Shirley Jackson příběh v roce 1948 má pro mě všechny znaky lidí, zejména žen, kteří zažili tento ‚chvění‘; velmi zvláštní okamžik, kdy se cítí nesvůj, v drtivé pravdy vlastní příběh, oni měli jen číst v populárním časopise v pohodlí svého bytu.
odložte časopis a zeptejte se spisovatele: ale nikdy jsem se takových praktik nezúčastnil. Proč mě z toho obviňuješ?, A pak se pro některé závoj zvedne a jsou otřeseni ze své vítězné spokojenosti a vidí skrze falešné vědomí svého života do velmi temné propasti. Bylo to totiž více než podobenství o vrozené zkaženosti člověka, šlo o brutální fiktivní popis toho, jak ve společnosti funguje ideologický modus kapitalismu (a fašismu).,
zobrazení žen jako horší než muži v sociálně-ekonomické hierarchie „vesnice“, mužské moci nad svými ženami jako odškodnění pro bezmocnost na pracovišti, „rodina“ jako normativní sociální jednotku, a obvinil některé z lenosti, protože jsou schopni pracovat a štvát ty, kteří jsou pracující proti nezaměstnaným, jsou některé z nejvíce zřejmé v Loterii
loterie sama o sobě je zásadně demokratické iluze. Na jeho povrchu myšlenka loterie, ve které všichni jako paní., Graves říká:“ (bere) stejnou šanci “ se zdá být nesmírně demokratický, ale jak nyní víme z našich nedávných zkušeností s demokracií na obou stranách Atlantiku, šance s tím nemá nic společného.